5月，美國紐約佳士得拍賣行以1.06億美元的天價拍出畢加索的名畫《裸體、綠葉和半身像》（見圖1），這幅據(jù)介紹是畢加索專為情人而作的油畫，不僅又一次刷新了全球藝術(shù)品的最高拍賣紀錄（一前的5月，畢加索另一幅油畫《拿煙斗的男孩》在紐約索思比拍賣行拍出1.04億美元，創(chuàng)出此前最高拍賣紀錄），并且又一次把這位藝術(shù)大師聚焦在人們的視野毫無疑問，畢加索不僅是20世紀最偉大的畫家，也是卓有成就的雕塑家、裝置設(shè)計家、版畫家、插圖藝術(shù)家以及前衛(wèi)藝術(shù)的開拓者他的多產(chǎn)和成就之高無人能比，一生中僅創(chuàng)作的油畫就在萬件以上據(jù)記載，畢加索去世后的遺作清單中，就有油畫1885件、版畫3萬件、素描7089件、雕塑1228件，另有畫家所作的插圖、草圖無數(shù)，素描手稿本約100冊令人驚訝的是，這位杰出的大師還留下自己親手制作的陶藝作品3千多件！一段新愛，兩千新作眾所周知，真正意義上的現(xiàn)代陶藝之興起，始于從上世紀五十代，而畢加索從起即開始創(chuàng)作陶藝（見圖2）如同人們傳說的那樣，這位大師每一次的藝術(shù)變革動力都源于一段新愛的開始，已62歲的畢加索認識并瘋狂愛上了美得驚心動魄的21歲女畫家弗朗索娃吉洛，之后他狂追三，終于抱得美人入懷為了歡度這段瘋狂的新愛，畢加索帶著弗朗索娃來到了法國小鎮(zhèn)瓦洛里斯這是一個具有制陶業(yè)傳統(tǒng)的小鎮(zhèn)，小鎮(zhèn)集市上各種陶器激起了他倆濃厚的興趣在那里，畢加索認識了制陶作坊主喬治和蘇珊夫婦，他們邀請大師參觀了自己的制陶作坊并讓畢加索使用，還教給大師關(guān)于粘土和陶瓷工藝的知識生來喜歡嘗鮮的畢加索在熱戀之余，懷著濃厚的興趣投身到了陶藝的學習與創(chuàng)作之中三后，畢加索在小鎮(zhèn)買下一個廢棄的香水廠改建成陶瓷作坊在與弗朗索娃熱戀的頭幾，激情四溢的大師不僅與弗朗索娃一同創(chuàng)造了兩個孩子，更是連續(xù)創(chuàng)作了近兩千件陶藝作品因而有人把大師與弗朗索娃在瓦洛里斯小鎮(zhèn)幾間的陶藝創(chuàng)作評贊為材質(zhì)的詩行那一行行詩句的產(chǎn)生，無疑與畢加索在那個特定人生階段詩一樣的愛情生活密不可分他本人對這種愛情與創(chuàng)作相聯(lián)系的評議也予認同，他說：光認識藝術(shù)家的作品還不夠，人們必須知道他何時、為什么、在何種條件下創(chuàng)作？所以，我把我做的一切都標明日期三個階段，三重境界畢加索一迷上了陶藝，就迷得如癡如狂他像真正的工匠那樣勤奮勞作，不僅很快學會了拉坯、成型和施釉等工藝，還自己配料、畫窯爐草圖和自燒陶瓷，甚至買來車床切割加工陶藝他從開始時不懂陶藝、只能在坯胎平面作畫，到熟通并創(chuàng)造性地運用各種技術(shù)制陶，顯示出這位天才藝術(shù)家過人的創(chuàng)造能力假如把他潛心創(chuàng)作近的大量陶藝作品分成三個階段，可以說他在三個階段呈現(xiàn)出了三重境界，一個階段比一個階段精彩。
作品《四條彩色魚》（見圖3），是畢加索陶藝創(chuàng)作初期的代表作：深褐色陶盤邊沿，碟中黃底細裂紋釉上畫著藍、紫、黃、紅色四條游魚，簡捷明快、率真隨意，是典型的畢氏風格他起初只是在現(xiàn)成的大小陶盤上作畫，例如畫一些小丑臉譜、變形牛羊、非洲獅、和平鴿、自然風光等（見圖4）這些作品大都充滿童趣而又個性迥然，具有原始藝術(shù)的單純、樸真和神秘，使人聯(lián)想到遠古非洲的圖騰這些陶器上的繪畫明顯地沿襲了他駕輕就熟的立體主義畫風，融入了他的構(gòu)圖風格與色彩理念，包括他獨特的藝術(shù)想象力和輕松趣味因而他這一階段的陶藝作品數(shù)量最多這些陶器上的繪畫載體當然不是畫布或畫紙，而是更難掌控的制陶材質(zhì)以及豐富的釉料，并且需要成就于窯火的再造《貓頭鷹陶罐》（見圖5）是畢加索陶藝創(chuàng)作第二階段的代表作整個陶罐與貓頭鷹造型渾然同體：飽凸的肚子正好是陶罐的腹部，尖尖的嘴喙對應(yīng)陶罐的流口、尾羽部即是陶罐的把手，簡約幾筆裝飾出貓頭鷹的翅羽和腳趾，兩者彌合得天衣無縫。
這件陶罐的創(chuàng)作緣由同樣有一個故事，弗朗索娃曾在《我與畢加索的生活》一書中寫道，一天晚上，他倆出去聚會，回來路上看到一只受傷的貓頭鷹，喜歡小動物的弗朗索娃與畢加索一道，小心翼翼地把貓頭鷹帶回家療傷，傷愈后的貓頭鷹即成為畢加索家中的一員顯然，貓頭鷹成了大師鐘愛的觀察對象，以至于那段時間畢加索不僅創(chuàng)作了《貓頭鷹陶罐》，還創(chuàng)作了了好幾件以貓頭鷹為題材的陶藝作品也許正是從這只《貓頭鷹陶罐》開始，已然熟通陶瓷工藝的畢加索開始突破此前的平面繪制，而轉(zhuǎn)向立體造型他喜歡對罐器的瓶頸、把手乃至整個造型做出出人意料的改動，以適應(yīng)他想表達的藝術(shù)構(gòu)想這個時期，畢加索經(jīng)常把陶藝造型、繪畫、雕刻三種技藝糅合在一起，以建立自己獨特的制陶語言。
《女人臉》（見封二）即是他運用陶罐形狀，恰到好處地表現(xiàn)了女人的臉部正面、頭部側(cè)面和背面的一件作品作品依據(jù)陶罐本身的曲線，寥寥幾筆傳神地畫出了女人飽滿、潔白、粉嫩的臉部，女人的頭發(fā)從陶罐側(cè)面畫到背面，順著陶罐把手畫出女人高高梳起的發(fā)辮，還不忘繪上一個蝴蝶結(jié)作品把女性的妖嬈、豐盈之美體現(xiàn)得極為充分畢加索還是個善于描繪場景的大師。
在《罐中罐》（見圖6）中，我們可以領(lǐng)略到大師即興創(chuàng)作的功力他對當?shù)厣a(chǎn)的一件普通陶制奶罐內(nèi)白外黑的釉色略作改動，即興使用本來內(nèi)施的白釉，在瓶罐外的兩面各繪出一個同類小奶罐，在外罐幾處黑釉上隨手點涂白釉，居然點鐵成金，燒成后頓使一件普通日用陶變成了藝術(shù)品，給人感覺黑陶罐里的牛奶因為太滿而溢出罐外，有些還流進了小罐子里，的確妙不可言！創(chuàng)作于的《一片檸檬、魚、叉子與生活》（見封二）是畢加索陶藝創(chuàng)作第三階段的代表作這件直徑23厘米的作品具有超現(xiàn)實主義的風格：瓷盤、檸檬、魚、不銹鋼叉子俱各詮釋得生動逼真，無論從其外觀美感還是表達的思想內(nèi)涵，都可以說達到了畢加索陶藝創(chuàng)作的巔峰耐人尋味的是，這一的畢加索陶藝創(chuàng)作鋒頭正健，感情生活卻意興闌珊他與弗朗索娃曾經(jīng)的山盟海誓并沒有天長地久，弗朗索娃帶著兩個孩子離開了畢加索而已72歲的老情圣很快又愛上了陶瓷作坊主的侄女輕的女陶藝家雅克琳羅格以后，雅克琳成了畢加索的太太婚后不久，畢加索就和雅克琳離開了瓦洛里斯，搬到穆然他們在穆然又建了一個窯，畢加索后期的陶藝作品大部分都是在那里完成的雅克琳一直陪伴著畢加索創(chuàng)作陶藝，直到他去世由于畢加索過人的藝術(shù)天分和長的陶藝創(chuàng)作實踐，加上有女陶藝家雅克琳的技藝切磋和殷殷相伴，畢加索第三階段的陶藝創(chuàng)作顯得游刃有余，達到了爐火純青的境界。
《斗牛場》（見圖7）是他創(chuàng)作的一組8件套陶盤，陶盤別出心裁地把盤中央當作競技場，把盤沿畫成看臺，看臺上的腦袋圍成一圈，而8個盤子中間分別表現(xiàn)了斗牛競技場的八個經(jīng)典場景，十分生動，令觀者似能聽到斗牛場火爆的吶喊聲！《騎馬的男人》（見封二）是一件體現(xiàn)非洲風情的水罐出人意料的是，原本平穩(wěn)、安定的陶罐造型，卻偏偏以男人騎馬的動感畫面來裝飾，在這里，動與靜的奇妙組合互為襯托，相反相成，顯示出藝術(shù)大師天馬行空般的想像力這階段他創(chuàng)作的經(jīng)典作品還包括《站著的公牛》、《美人鐘》（見封二）、《一只公牛的頭》（見圖8）、《手托頭部的女人》等光被后世，功不可沒，美國的彼得沃克思啟動奧蒂斯革命，標志著世界現(xiàn)代陶藝的興起而世界現(xiàn)代陶藝的興起，與此前以畢加索繪畫藝術(shù)為代表的西方現(xiàn)代美術(shù)思潮的興起密切相關(guān)19世紀下半葉，西方工業(yè)革命帶來的機械化摩登加快了社會物質(zhì)生產(chǎn)步伐，卻漸漸桎梏著人的精神需求，束縛著人的藝術(shù)靈性此時，由莫利斯倡導的手工藝運動為現(xiàn)代陶藝的出現(xiàn)提供了思想的溫床人們重新發(fā)現(xiàn)了手工藝制作的親近與溫馨，于是一些世界級藝術(shù)大師也紛紛參與到陶藝創(chuàng)作中來，如藝術(shù)大師羅丹、高更、馬蒂斯、畢加索、米羅、夏加爾等大師們的直接參與以及他們作品閃現(xiàn)出的靈性火花，拓寬了陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)語言，改變了人們對傳統(tǒng)陶瓷的審美習慣為現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作注入了全新的理念，起到了不可低估的引領(lǐng)作用而畢加索不僅是當時西方現(xiàn)代美術(shù)的弄潮兒和領(lǐng)軍者，又身體力行地創(chuàng)作了數(shù)量最多、藝術(shù)魅力和市場影響力最大的陶藝作品，無疑對后來沃克思等青陶藝家的現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作理念之形成起了決定性作用，并為日后的世界現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作及其發(fā)展產(chǎn)生了持久的影響我們知道，以彼得沃克思為代表的現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作理念有兩個最鮮明的特征，一是打破了傳統(tǒng)陶瓷的慣有思維模式，摒棄了傳統(tǒng)陶瓷的以規(guī)整、對稱、精致為美的古典裝飾趣味，甚至完全拋棄了陶瓷的實用性功能有的作品即使保留了容器的形態(tài)，卻不再以實用為目的，而只是將那些瓶罐盤缽當作一種載體，藉以體現(xiàn)出現(xiàn)代人的藝術(shù)精神和藝術(shù)靈性更多的作品則連容器本身的形態(tài)程式也予以摒棄，而代之以抽象的、似是而非的全新視覺意象來呈現(xiàn)二是更注重創(chuàng)作過程中的內(nèi)心感受和即興的自由發(fā)揮，通過創(chuàng)作過程中對陶泥的盤筑、堆疊、鏤刻、捏塑、切割、位移以及工具作用特效等種種手段，加以有意味地發(fā)揮，加上敷施釉色和窯火洗禮所產(chǎn)生的無窮變化，從而表達出創(chuàng)作者的藝術(shù)理念和思想情懷為了充分展現(xiàn)陶泥的屬性和記錄手工制作的痕跡，他們的作品總是有意無意地保留著手工制作泥料過程中所產(chǎn)生的一些接縫、裂口、斑孔，紋理等看上去似乎未完成和不完整不規(guī)范痕跡，以記錄和敘述著作品的創(chuàng)作過程而這個過程，正是沃克思們對于人類的水土和泥、對于泥的浴火再生的真實表達和神秘呈現(xiàn)，并以此與他人、與世界進行親切而又愉悅的心靈對話和深層交流縱觀畢加索的所有陶藝創(chuàng)作，無不體現(xiàn)著上述兩個鮮明的特征。
我們從封二各圖以及本文附圖中可以看到，一方面，大師一開始就把他的陶藝創(chuàng)作從陶瓷的實用功能中剝離開來，以純粹的藝術(shù)觀念演繹到藝術(shù)形式，包括他火一樣的激情和新奇感也統(tǒng)統(tǒng)溶解在作品之中對大師而言，陶瓷的罐也好、盤也好都只是他藝術(shù)創(chuàng)作的載體，因此實用的陶罐可以與非實用的貓頭鷹同體，與非實用的美少女同面，罐子外面還可以出現(xiàn)罐子；而具有地中海特色的盤子可以變成地中海，變成陽光、沙灘或是斗牛場他那充滿意趣和激情的陶藝不僅令人們大開眼界，也改變了人們對傳統(tǒng)陶瓷的審美習慣另一方面，畢加索的陶藝也是有意無意地保留著陶泥的屬性和記錄手工的痕跡，在他的許多作品中，不僅可以看到隨興發(fā)揮、自由想象的諸多獨特而迷人的表現(xiàn)與創(chuàng)造，還可以找到許多用半圓鑿、刻刀、滾輪、鐵絲、竹木片等工具加工過的痕跡，從而大大拓寬了陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)語言。
應(yīng)該說，畢加索留給世界的大量陶藝創(chuàng)作，不僅塑造了現(xiàn)代陶藝的獨特品格，而且光被后世，對現(xiàn)代陶藝這一新藝術(shù)形式的出現(xiàn)和發(fā)展有著不可估量的影響因此可以說，畢加索從上世紀四十代中期開始的陶藝創(chuàng)作，不僅開創(chuàng)了他自己人生藝術(shù)生涯的又一次復興，也把世界現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的進程推向了新的高點因此，我們今天賞析畢加索的陶藝創(chuàng)作，研究這位大師產(chǎn)生這些作品的時代背景及其歷史地位，具有難得的史料價值和現(xiàn)實意義（責任編輯／李曉明）
現(xiàn)代陶藝分類很多,下面是其他類別的現(xiàn)代陶藝 :
