陶瓷裝飾藝術(shù)是中國工藝美術(shù)中的重要組成部份從彩陶文化到漢代瓷器裝飾，采用繪畫、刻劃等技法，以弦紋、水波紋、幾何圖形唐宋時期開始，采用彩繪顏料在瓷器上裝飾景德鎮(zhèn)陶瓷，從現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)的古瓷資料中，已有定論的是五代時期的青瓷，以釉色為主要裝飾宋代出現(xiàn)了大量的刻、劃、印、雕花裝飾；元代青花瓷是景德鎮(zhèn)陶瓷彩繪裝飾的起源時期，歷經(jīng)明、清、近代，到現(xiàn)代陶瓷裝飾，經(jīng)過了漫長的歷史長展階段千百來，陶瓷藝人和陶瓷藝術(shù)家從裝飾藝術(shù)實踐中，創(chuàng)造出多彩多姿的裝飾技巧，各種奇妙的表現(xiàn)手法如雨后春筍般層出不窮陶瓷裝飾藝術(shù)，既是美化陶瓷的需要，反映人們的審美需求，也是人們追求理想，向往幸福生活的表達(dá)形式用線條、色彩，表現(xiàn)人們的勞動生活、抒發(fā)心中的情感、寄托理想和情操從原始社會的巖畫、青銅器、磚雕石刻到居民建筑上的木雕壁畫，從古代石窟造像到廟宇教堂的彩繪，都屬于美化環(huán)境、創(chuàng)造美感的藝術(shù)行為人們在觀賞彩陶藝術(shù)、巖畫石刻時，就會發(fā)現(xiàn)，遠(yuǎn)古時期的藝術(shù)表現(xiàn)是以裝飾性的繪畫表現(xiàn)的粗獷、古樸的風(fēng)格，產(chǎn)生出別致的情調(diào)隨著人類社會的發(fā)展，陶瓷裝飾也在不斷提高，以豐富的內(nèi)涵，多種風(fēng)格的表現(xiàn)手法，呈現(xiàn)出新的藝術(shù)形式和內(nèi)容在民族藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程中，陶瓷藝術(shù)作為其中的一種形式，體現(xiàn)了人們對真、善、美的崇尚追求，反映了人類的審美觀念的變化，展現(xiàn)了豐富多彩的生活藝術(shù)表現(xiàn)手法，在陶瓷裝飾上的發(fā)揮，顯示出藝術(shù)家的藝術(shù)個性、文化修養(yǎng)，也顯示出時代藝術(shù)的特色景德鎮(zhèn)陶瓷文化，以其豐富的內(nèi)涵、悠久的歷史，而給人們以審美情趣和生活需求的滿足博大精深的陶瓷文化藝術(shù)，經(jīng)過千百的不斷發(fā)展，成為一門高深的學(xué)向，我們從事陶瓷藝術(shù)裝飾工作，首先就要了解陶瓷文化史，懂得陶瓷裝飾的來龍去脈，掌握裝飾構(gòu)圖的基本法則如果只停留在能畫好瓷器的階段上，是不夠的不了解陶瓷裝飾的內(nèi)涵、手法、技巧，繪畫表現(xiàn)就很難達(dá)到較高的水平，也產(chǎn)生不了藝術(shù)個性，只能是依樣畫葫蘆，亦步亦趨我國有六千的文明史，民間藝術(shù)豐富生動，反映了民間文化風(fēng)俗，有很高的成就陶瓷裝飾中最早的是新石器時期的彩陶陶器的彩繪裝飾，不僅給后來的青銅器飾紋產(chǎn)生了影響，也影響了瓷器、玉器等器皿的裝飾雕刻彩陶，是用紅彩、黑彩、白彩等顏料在陶器上裝飾花紋的，最早發(fā)現(xiàn)于河南淹澠池的仰韶村，“仰韶文化”因此而天下聞名，彩陶器裝飾圖案有圓點、鉤葉、三角、弧線等幾何紋樣，造型美觀，線條勻稱流暢，圖案內(nèi)容豐富多彩，具有較強的裝飾性，有很高的藝術(shù)價值工藝美術(shù)品雖然種類繁多，表現(xiàn)手法不同，但是，歸納起來，不外乎造型、裝飾、材質(zhì)的各異。
造型有兩種，一種是器型設(shè)計，躬一種是裝飾形式的繪畫表現(xiàn)器型的制造形態(tài)和裝飾的手法形式，又分為立體形態(tài)和平面展開兩種情況造型、裝飾，立體、平面，構(gòu)成了工藝美術(shù)作品的基本要素造型優(yōu)美的花瓶、茶壺、瓷雕，如果不加以裝飾，也可以出現(xiàn)材質(zhì)、造型美，但是，比較單調(diào)，一覽無余陶瓷裝飾就是利用造型的各個部位，進(jìn)行協(xié)調(diào)的美化，和階地把造型與畫面裝飾融為一體并不是所有的裝飾繪畫都美，如果裝飾形式、紋飾與器型不協(xié)調(diào)，一味以荒誕、古怪、散亂的色彩在陶瓷器型上涂劃，不僅產(chǎn)生不了裝飾特色，反而會破壞原有的材質(zhì)、器型美陶瓷裝飾藝術(shù)就是講究美的表現(xiàn)形式，科學(xué)、合理地裝飾布局，通過藝術(shù)裝飾來襯托材質(zhì)美，給人以美的享受陶瓷裝飾，分為圖案裝飾和紋樣裝飾兩種基本形式圖案裝飾以規(guī)整、概括、對稱、對比等構(gòu)成要素來美化陶瓷；紋樣裝飾則包括寫意、抽象、變形夸張等多種形式的裝飾形式不論是圖案還是紋飾，都有其裝飾規(guī)律和表現(xiàn)形式，兩者和諧地融為一體，展現(xiàn)了裝飾圖案和紋飾的創(chuàng)作手法線條、細(xì)點、塊面、圖形等都是從現(xiàn)實生活中得到的陶瓷裝飾圖案，是人們在長期的實踐中，對周圍各種事物經(jīng)常接觸、認(rèn)識，經(jīng)過形象思維和抽象思維而逐步描繪、創(chuàng)作出來的大自然由，就有多種多樣的形態(tài)太陽、月亮的圓、缺，火焰的光茫，山的形狀、水的波紋，鳥的飛翔等等，都給人留下深刻的印象，人們就把這些頭腦中的印象變成圖形，在陶瓷、木材、金屬等載體上表現(xiàn)出來，成為美妙的圖案、紋飾陶瓷裝飾在漫長的發(fā)展、形成過程中，經(jīng)過陶瓷藝人和陶瓷藝術(shù)家的藝術(shù)實踐，不斷提高了對美的形態(tài)的認(rèn)識，從摹仿到寫實，再由具象到意象、抽象的變化過程中，人們掌握了美的構(gòu)成形成規(guī)律，發(fā)現(xiàn)了在裝飾構(gòu)圖中的多種手法。
用變形、概括、均衡，協(xié)調(diào)等手法裝飾陶瓷，已成為人們常用的形式，變形是把物象的形態(tài)加以改變，用放大、縮小、扭曲、夸張等方式來組成圖案，集中體現(xiàn)了物象的形態(tài)特征概括是對自然界的物象進(jìn)行提煉，成為適合器型的裝飾圖樣，產(chǎn)生出簡潔、明快之感均衡有對稱的美感，協(xié)調(diào)中包括均衡、對稱、和諧、整齊，體現(xiàn)了特定形式的法則追求豐富的構(gòu)圖形式、穩(wěn)定均衡的畫面感，是陶瓷裝飾圖案的主要特點，給人以豐滿、舒暢、充實的印象。
在構(gòu)圖方式上，常用重疊式、展開式，開光式這三種形式重疊式：畫面布局以器型的中間部位為主題，以多層次的圖案襯托主題畫面，可以有六到八層在元代青花瓷上，常用重疊式構(gòu)圖，畫面層次繁多，層層重疊，多的達(dá)到十層這種裝飾形式往往把陶瓷從口沿到器底層層用圖案裝點，“密不通風(fēng)”其長處是布滿圖案，構(gòu)圖繁密，密而不亂但是，也有閉塞感，沒有空間展開式：以長卷式的構(gòu)圖方法，向器型左右延伸展開，適合表現(xiàn)豐富的內(nèi)容，同時，也顯示出主題情節(jié)的連貫現(xiàn)代陶瓷裝飾多用展開式構(gòu)圖，以國畫表現(xiàn)形式的畫法可以使作者盡情地在作品展現(xiàn)出情感、才智，有更大的表現(xiàn)空間開光式：傳統(tǒng)陶瓷裝飾中就常用“錦地開光”形式，現(xiàn)代陶藝裝飾，又發(fā)展了“砂地開光”等新形式開光的形式有圓形、方形、扇面形、菱形、瓷片形等多種開光式構(gòu)圖往往把連續(xù)圖案變成分散的局部，又把各個局部裝飾圖案連成完整的氣勢，統(tǒng)一的主題采用“開光式”構(gòu)圖，可以靈活的利用錯落有致、疏密結(jié)合的多種畫面，來形成不同的節(jié)奏韻律，產(chǎn)生奇妙的表現(xiàn)效果運用這三種構(gòu)圖形式，可以打破時空的限制，突破常見的空間位置，把不同季節(jié)，不同空間的形態(tài)、物象，構(gòu)成一個畫面主題采取散點透視法，根據(jù)作品的內(nèi)容需要來組織、安排畫面把周圍與中心結(jié)合、襯托，使不同的畫面形成一個和諧的整體在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中，我經(jīng)過探索，學(xué)習(xí)、借鑒老一輩陶瓷藝術(shù)家的經(jīng)驗，有了一些體會我喜歡畫有裝飾性的畫面，在人物畫中，常用帶變形色彩的圖案來裝飾瓷藝作品，以穿插、對比、襯托、呼應(yīng)、夸張的形式，來表現(xiàn)出有新意的藝術(shù)形象穿插：一件陶瓷藝術(shù)作品，往往具有較豐富的內(nèi)涵，構(gòu)圖平板，就缺乏生命力用穿插的形式構(gòu)圖，就能使畫面生動，出現(xiàn)活力在人物畫中，以古代瓦當(dāng)?shù)男问浇M成的篆體書法、與天真可愛的兒童形象、山石、樹枝等錯落有致地穿插在一起，使畫面動中有靜，書畫結(jié)合，有較強的環(huán)境烘托作用在“童趣”這件作品中，我采用人物與景物，豎形與圓形，紋飾與文字穿插的構(gòu)圖方式，使畫面顯得比較別致，又有民間風(fēng)俗文化的內(nèi)涵對比：動與靜、虛與實、疏與密、大與小、人物與動物、山峰與流水等不同形態(tài)、不同位置的對比，能給人以強烈的視覺反差印象，用對比法構(gòu)圖，既在意料之外，又是情理之中花鳥畫中，常用飛鳥、蝴蝶等動物與花卉組合在一起，形成動與靜的對比，也就是使畫面產(chǎn)生動感不同的形態(tài)、不同的圖案可以裝飾在同一個畫面，在對比中求統(tǒng)一襯托：與對比有相似之處，以環(huán)境襯托人物的身份、性格、心情，以塊面襯托線條，以色彩襯托形象，以月亮襯托夜鶯，可以起到強化主題的作用濃墨與淡彩，勾線與暈染，局部與整體，都能起到襯托效果呼應(yīng)：上下、左右、前后、橫豎的不同角度的圖案，有機地形成協(xié)調(diào)、平衡作用，就形成了呼應(yīng)關(guān)系在“荷韻”新彩瓷瓶中，我彩用式筆與寫意、小鳥與花草，蓮花與荷葉相呼應(yīng)的方式構(gòu)圖在色彩的安排上，把紅艷的蓮花與素雅的荷葉構(gòu)成呼應(yīng)對比，較好地表現(xiàn)了“韻”的主題鳥的飛翔、嗚叫產(chǎn)生聲韻，花、葉的線條、色彩體現(xiàn)出雅韻，韻味是需要品賞、琢磨才能感覺到的夸張：變形處理的形象，擴大其局部結(jié)構(gòu)，打破比例和常規(guī)和概念用夸張的方式來表達(dá)作者的創(chuàng)作觀念，不僅是現(xiàn)代陶藝的常用手法，古代工藝美術(shù)作品中也有我喜歡在仕女畫中，用夸張變形的形式來作為裝飾女性的特征是肩窄、腰細(xì)，把仕女畫成寬肩、豐腰，也能成為一種美感細(xì)頸、寬臉、櫻桃小口，是我畫仕女時常出現(xiàn)的變形現(xiàn)實生活中的女性如果是這種形態(tài)，不會給人以美的印象但是，在陶瓷裝飾中，卻不必拘泥于寫實在“鬧花燈”這件陶藝作品中，雖然畫的是傳統(tǒng)仕女，人物的裝飾中，采用了夸張變形手法，眼與鼻的距離拉長，手縮小，眼細(xì)長，衣紋簡潔，以裝飾性為主要特征正月十五鬧花燈，是民間傳統(tǒng)文化風(fēng)俗，有強烈的地域色彩由于采用了夸張變形手法，傳統(tǒng)題材中呈現(xiàn)出現(xiàn)代藝術(shù)意味在青花瓷繪制時，很講究虛實關(guān)系，要求畫面與空白的位置要協(xié)調(diào)，這就是“水路均勻”陶瓷的空白“水路”，往往是畫面的組成經(jīng)驗豐富的陶瓷藝術(shù)家，能很熟練地把空白與畫面相聯(lián)系虛、實相生，疏密有致在“荷塘飛雀”作品中，采用了疏朗的構(gòu)圖，瓶體的上部，僅點綴了幾只展翅飛躍的山雀，大面積的空白處理，展現(xiàn)了“海闊天空”的浩茫無垠與蓮花、荷葉相呼應(yīng)的瓶體下面，以空白顯示出水塘，其間勾畫出幾條游魚，這樣，就使畫面出現(xiàn)了盎然生機。
通過空白處理，不僅給人以想象的空間，而且體現(xiàn)出材質(zhì)美。
通過材質(zhì)與裝飾相襯托，較好地體現(xiàn)了裝飾的美感，恰到好處地把握了畫面與空白的關(guān)系我從事陶瓷裝飾藝術(shù)的時間還不長，通過在陶瓷職工大學(xué)、陶瓷學(xué)院的先后進(jìn)修，在老師的教導(dǎo)下，學(xué)到了陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作理論和技法畢業(yè)后，經(jīng)過在藝術(shù)實踐中不斷摸索，向陶瓷藝術(shù)家學(xué)習(xí)，在繪瓷練習(xí)、創(chuàng)作的過程中，有了自己的感悟景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)文化，是世世代代陶瓷藝人的智慧結(jié)晶，是經(jīng)過勤奮創(chuàng)作，吸收外地藝術(shù)成就的體現(xiàn)，是博大精深的知識積累我們新時代的陶瓷藝術(shù)工作者，既要繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)陶瓷裝飾技藝，又要發(fā)揚光大，融合現(xiàn)代審美觀念，表現(xiàn)新的社會崇尚，藝術(shù)愛好，創(chuàng)作出無愧于偉大時代的新作參考文獻(xiàn)：崔延子、丁沙鈴編著流光溢彩的民族瑰寶高等教育出版社張奉杉裝飾繪畫淺說裝飾第5期
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
