中國畫是中華民族文化的重要組成部分，她重寫意、重表現(xiàn)的特點與西方繪畫重寫實、重再現(xiàn)的藝術(shù)風格形成鮮明的對比中國畫是由獨特的中國民族文化所孕育的，而且形成了自己一整套獨具特色的繪畫理論和方法她不追求事物的真實寫照而追求畫內(nèi)及畫外的“似與不似”“不到之到”的意境意趣，不追求科學的透視和物體造型的完滿而是欣賞一種符合人們“心”“理”需要的經(jīng)營布局，不追求色彩的逼真而是追求線條的韻律感等中國畫的這些特點是在長期的歷史發(fā)展過程中逐步形成的，我們可以從“人面魚紋”圖中來看中國畫的藝術(shù)精髓，所形成的最顯著的特性一一尚“意”性一、意象造型，追求意境意趣從藝術(shù)的角度看，“人面魚紋”圖的真正意義，在于它以互滲與集體表象等原始思維方式，也就是把不同的事物交互滲透、混為一體，形成一個新的關(guān)聯(lián)方式，創(chuàng)造出一種從來就不存在的藝術(shù)真實“人面魚紋”是由人頭和魚身兩部分組成，在圓圓的人面上畫著倒釘形的鼻子和瞇成一條線的雙眼，人面的兩邊各有兩個對稱的魚紋，在嘴邊兩側(cè)和頭頂各有三角形的四射光芒的魚紋，祖先崇拜說認為，“人面魚紋”中的魚和人有“互化”“互滲”的特點，或“寓人于魚”，或“魚生人”；或“人魚互化，以魚為祖”，認為魚紋是魚的人格化，從而使“魚”與“人”這兩個不同的事物重新組合，繪在陶器上來表現(xiàn)原始人的崇拜心理。
認為這是原始先民幻想中祖先形象的真實寫照，按照自己的樣子畫上祖先“魚”的真實面貌，而形成了“人面魚紋”這種非現(xiàn)實性的圖騰這種非現(xiàn)實怪異的圖畫好似不曾見，而這種抽象的，追求主觀寫意的風格，以及對故事的表現(xiàn)是中國古代彩陶紋飾裝飾的主體，是與西方的陶器裝飾截然不同的，它內(nèi)在的意境及外在的情趣也正是反射出中國畫后來逐步形成的意象造型體現(xiàn)出的意趣意境中國畫的意象造型，是一種主客觀結(jié)合的造型方法，也就是畫家對自然界的物象在自己的腦海里經(jīng)過主觀的，理想化的處理加工，得到一種自然界所不存在的物象，是經(jīng)過畫家變形夸張的一種主觀產(chǎn)物，也是畫家內(nèi)心理想的物象，追求的并不是形象的真實性和典型性，而是形象的概括性和類型化，通過物象的“傳神”和表現(xiàn)物象的“意似”來揭示事物的本質(zhì)特性，通過其來表現(xiàn)作者內(nèi)心的情趣《周易·系辭上》：“子日：‘書不盡言，言不盡意’‘圣人立象以盡意，’……”中國畫的“意”是通過“象”來表現(xiàn)的，“意”的內(nèi)涵在中國畫中也是廣泛多義的，“意”主要是指畫家的主觀意志還有神似、神韻、意趣、生意等，是藝術(shù)表現(xiàn)上的含蓄和精練的概括，更指的的是意境其畫的“意”是通過對物象的表現(xiàn)發(fā)展來對作品畫意的表現(xiàn)這正與“人面魚紋”圖所折射出的藝術(shù)信息不謀而合。
二、物象經(jīng)營布局，追求“心”“理”需要中國畫不執(zhí)著于科學的透視和造型的完滿而是欣賞物象符合人們心理需要的經(jīng)營布局，是偏重于意境的創(chuàng)作，在“無象”中形成自己特有的“意象”。
這種“化象為意”的中國繪畫藝術(shù)的最高審美理想在彩陶藝術(shù)中早有體現(xiàn)。
“人面魚紋”是非寫實的，而且是兩種人們認為不會在一起的事物“人面”與“魚”從新組合，經(jīng)營布局，形成一個在自然界中不可能真實存在的新的“非寫實”的物象，把魚紋人格化，認為這是原始先民的幻想中祖先的形象的真實寫照，按照自己的樣子畫上祖先的“魚”的真實面貌來追求原始人們的“意”的追求，表達對祖先的崇拜從另一個方面來說原始人對魚的描繪頗多，也許是對“魚”這種生物生命的追求，暗藏著食物和豐收的寓意。
從這里來看中國畫，它打破時空限制，把本來不相關(guān)的物象繪于一體，組合成一種帶有特定寓意的畫面，來抒發(fā)作者的特殊心理情感，或者將象征不同的觀念的物象按照一定的心理空間重新組合布局構(gòu)成一種特殊的意境，以表現(xiàn)深邃微妙的心境這不正是謝赫六法中的“經(jīng)營位置”嘛“意”是中國美學思想中的一個重要范疇，也是中國畫所追求和體現(xiàn)的高的精神狀態(tài)它包括“理”與“心”：“理”是指物理，是客觀事實的規(guī)律；而“心”是指心理，包括思想與情感在藝術(shù)創(chuàng)作中強調(diào)再現(xiàn)之上的表現(xiàn)，模仿之上的情感追求與表述，強調(diào)在繪畫創(chuàng)作中有意識有目的的表現(xiàn)某種意味，也就是“象外之意”物象的重新組合，把物象人格化，來追求“心”與“理”的需要三、藝術(shù)表現(xiàn)，線條韻律體現(xiàn)情感變化在原始社會的造型藝術(shù)中，從已經(jīng)發(fā)現(xiàn)的原始巖畫、壁畫、彩陶紋飾來看，“線”是最基本最常用的主要表現(xiàn)手段隨著中國藝術(shù)的發(fā)展，特別是中國畫的發(fā)展，“線”已經(jīng)成為了中國畫的象征，一個重要的組成方式，一個最基本的元素人們用簡潔的線條表現(xiàn)萬事萬物，通過“線”來表現(xiàn)作者的情感，達到中國畫所追求的“意”以“人面魚紋”為代表的彩陶紋飾，人面做圓形，眼睛以上涂成黑色和空白的三角形狀耳部或作為對稱的向上彎鉤，或飾兩條魚紋，嘴角用兩道相交的斜線組成，兩邊也各飾一條魚紋，在魚的周圍用短線或小點裝飾這些紋飾也許不是很完美，僅僅是以具有象征意味的簡單的線條，來自然達到一種“有意味的形式”以“線”為本，追求其中的千變?nèi)f化來體現(xiàn)人心理的變化，有線條組成的紋飾圖案則更是人心理圖式的體現(xiàn)，利用線條的曲直、緩急、連續(xù)、對稱、頓挫、動靜等變化產(chǎn)生心理情感對應(yīng)的節(jié)奏和韻律，不同線條類型的配合和混用還會使情感表達得更加委婉和富有變化，這種以線為裝飾的最大特征就是突出自然而不是一味的模仿自然，強調(diào)比較抽象的加之作者的主觀情感的表達，追求“似與不似之間”的意趣。
四、表達思想，追求“似與不似”“不到之到”不論是原始彩陶的“人面魚紋”，還是逐漸發(fā)展并形成獨特藝術(shù)表達的中國畫，都是在借助于現(xiàn)實事物而又高于現(xiàn)實事物的加之主觀的重新組合與布局的“非現(xiàn)實”的物象來表達作者的思想情感，追求一種“似與不似”“不到之到”的意境。
“人面魚紋”圖這種“非現(xiàn)實的”神秘的物象往往會引起我們的思考與猜測，“人”與“魚”這兩個不同事物的組合變形來表達較為復雜的意蘊，或是崇拜，或是希望，對豐收的一種渴求這是先民們已經(jīng)意識到的一種表達方式透過“人面魚紋”來看漸漸發(fā)展的中國畫，尤其是“文人畫”中國畫一貫講究的“氣韻生動”不是極力強調(diào)事物的具象形態(tài)，而是完全放在主觀意識上，來表達人的精神面貌的人物畫，或是表達人的主觀意識情趣的山水畫，從宋畫的“有我之境”到元四家的“無我之境”都是在追求一種思想的表達倪云林說“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”“余之竹聊以為寫胸中之逸氣耳，豈復較其似與非”中國畫重在表現(xiàn)人的思想情感，重在“表意”，更具有“不到之到”的特色畫中的形象則是含蓄的，曲折的，畫家在于用這種十分曲折、含蓄的形象去引發(fā)賞畫者的想象、聯(lián)想；來體會畫的真正含義中國彩陶并不是對于人物、故事的具象描摹和展開，而主要是裝飾圖案與象征性意義的畫面，就是由人物、“魚”等形象的出現(xiàn)也會被主觀的變形、經(jīng)營、表現(xiàn)，來表意趣意境。
“人面魚紋”也正是說明中國畫重表現(xiàn)和象征寫意的特色
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
