[摘要1：陶瓷山水畫與國畫山水有著一脈相承的文化內(nèi)涵，有著創(chuàng)造性的、富含思想的、追求獨立人格的人文精神這正是我國陶瓷山水題材繪畫的獨特之處[關(guān)鍵詞]：陶瓷，山水，繪畫，人文情懷中圖分類號：tql74．74文獻(xiàn)標(biāo)識碼：b1山水國畫與人文情懷山水畫藝術(shù)在魏、晉、南北朝時期就已有所發(fā)展，但是仍然附屬于人物畫作為人物活動的背景而已，還停留在“人大于山”和“水不容泛”的稚拙階段本身并沒有獨立出來不過到了唐代中期，山水畫逐漸發(fā)展成獨立的畫種自此，經(jīng)宋、元、明、清，不僅產(chǎn)生了許多著名的山水大師如王維、荊浩、米芾、米友仁的水墨山水，王洽的潑墨山水、王希孟、趙伯駒的青綠山水等而且還在筆墨技法上有許多新的創(chuàng)造，如積墨，破墨、潑墨等的創(chuàng)造山水畫從誕生到現(xiàn)在，經(jīng)久不衰，離不開文人們的推崇與偏愛人們之所以熱衷山水，探究其原因，有三方面第一、憑山水抒發(fā)個人的思想情感“仁者樂山，智者樂水”，巍峨的高山，綿延起伏。
奔騰的江水，連綿不絕人在山水之間，以物觀我，以我觀物人內(nèi)心深處的情感被眼前的景色所觸動，或感嘆失意的人生處境，或陶醉于如畫美景文人借山水直抒胸臆，山水也借文人有了靈性山水與文人完美地結(jié)合，相映生輝自然山水對人的思想情懷的影響之深刻，可見一斑因而山水才成為歷代繪畫的傳統(tǒng)題材第二、以山水悟道宗炳在《畫山水序》中談到“圣人含道英物，賢者澄懷味象。
至于山川，質(zhì)有而，通靈，足以軒轅、堯、孔、廣成、大魄、許山、孤竹之流，必有嶺崛，具茨、藐姑、箕首、人蒙之游焉夫圣人以神發(fā)逝，賢者通。
山水以形媚道，而仁者樂，小亦幾乎”這段話的大意是，山水與道相通，使人回歸自然，使精神得到自由，因此，像軒轅、許山等必游于山水之間中國山水畫講究“以白計黑”、“知白守黑”，而不是象西洋畫那樣滿滿的鋪面而來，這與我們傳統(tǒng)的“道“有關(guān)。
自老子以來提出的“道可道，非常道，名可名，非常名”經(jīng)《莊子>>、《周易》等的發(fā)展演變，對中國山水畫的形成有很深的影響國畫山水最有意境之處恰恰是那畫面的不著色處，可以是云，可以是霧，可以給你留下無窮的想象空間這是國畫山水的一個很顯著的特色在文人眼里，山水中蘊(yùn)含著著深刻的人生哲理文人、藝術(shù)家們借山水，詮釋著自己對“道’的理解第三、托身山水以逃避現(xiàn)實失落在封建社會，由于統(tǒng)治階級的高壓政策與獨裁專制，不容許知識分子發(fā)出不同的聲音，他們在政治失意、現(xiàn)實黑暗的情況下只有寄情于山水之間了王維有詩“空山不見人，但聞人語響返景人深林，復(fù)照青苔上””為本，他的功力表現(xiàn)在他能在瓷器圓兀凸表面上，把山水一氣呵成成為一幅完整的山水，行話叫做“通景”這比在宣紙上做畫難度更高他熟練掌握了四王的精髓擅長青綠山水汪氏的山水技法，披麻皴擦，以青綠為標(biāo)榜，以達(dá)到主題畫嚴(yán)謹(jǐn)重染，整幅風(fēng)景又顯現(xiàn)輕盈的氛圍，要達(dá)到此種效果，必有一定苦功方可實現(xiàn)，非一般山水工匠所能輕易效仿3、繪畫思想：他的《青綠山水瓷板畫》構(gòu)圖兼具高遠(yuǎn)和深遠(yuǎn)之法，遠(yuǎn)處山巒起伏，云霧纏繞，林木蔥郁近處穿插村舍人家界定了畫面的遠(yuǎn)近空間關(guān)系泉水清麗，有如仙境畫面顏色處理也使人倍感舒適，好一派江南風(fēng)物勝景這幅瓷畫山清水秀，色彩明麗，內(nèi)容生動此外，作者野亭還在這幅瓷板畫上題詩“誰將筆墨寫秋山，點綴煙霞尺幅間。
欲訪高人在何處，寒林渺渺水潺潺”這幅圖景，不僅贊美了的秋山美麗景象，還飽含著作者對大自然的熱愛和對祖國壯麗山河的稱頌作者在表現(xiàn)客觀對象時“借景言情”、“寄情于景’，使畫面富于詩意可見，即使是作畫于瓷板上，“氣韻生動”“意境”依然是山水畫家追求的首要目標(biāo)因為中國山水畫寓于的人文情懷已經(jīng)深深植入我國山水畫家的血脈中中國山水畫強(qiáng)調(diào)個人的內(nèi)涵修養(yǎng)、強(qiáng)調(diào)筆情墨趣，強(qiáng)調(diào)詩情畫意，因而形成了中國山水畫的特色事實證明，傳統(tǒng)粉彩也同樣具有表現(xiàn)瓷上文人畫的藝術(shù)表現(xiàn)力因此，珠山八友在對瓷上文人畫派的繼承關(guān)系上，起到了重要的承先啟后的橋梁作用3山水人文情懷在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)界的思考人文情懷在當(dāng)今與各種文化相碰撞，依然保持著獨特的魅力由于文人畫家受“佛、道、儒”思想的影響，所以大多表現(xiàn)出一種遠(yuǎn)離塵囂、寧靜淡泊的心境和思想意識，在山水畫中盡情表現(xiàn)對自由的向往他們筆下常常是“臨溪獨坐、竹澗焚香、春山讀書、秋江漁隱”等一派清幽恬靜的山水畫面像倪贊的畫面水上無舟、亭中無人更是清空寂靜中國山水畫中濃烈的人文情懷，獨特的構(gòu)圖章法和強(qiáng)調(diào)筆情墨趣等等，正是中國山水畫的特點，也是中國山水畫的優(yōu)點我們要不斷從中發(fā)現(xiàn)其間蘊(yùn)涵的美學(xué)價值與文化傳統(tǒng)，對于現(xiàn)在從事陶瓷山水畫創(chuàng)作的人們來說，更具一定的啟示與反思作用當(dāng)代中國畫山水與陶瓷山水畫，正是在現(xiàn)代與傳統(tǒng)的互相協(xié)調(diào)與沖突中不斷繼承、創(chuàng)新與發(fā)展，晚明陶瓷山水開創(chuàng)了陶瓷山水繪畫的新成就，為后代陶瓷山水繪畫奠定了基礎(chǔ)當(dāng)代陶瓷山水除繼承傳統(tǒng)國畫山水畫格、畫風(fēng)外，也頗有變化，在繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)山水畫傳統(tǒng)突出的有張松茂、程元璋、張育賢、余自樂等，秉依古法而又改革創(chuàng)新，形成風(fēng)格多樣、別具一格的現(xiàn)代陶瓷山水畫作，李林洪、邱含等則吸收西方油畫、現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)手法，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上再突破傳統(tǒng)，跳出傳統(tǒng)，恣意揮毫，變化萬千，展現(xiàn)出新時代陶瓷山水風(fēng)貌與不同的人文情懷當(dāng)今東、西文化的撞擊，在陶瓷藝術(shù)上表現(xiàn)尤為強(qiáng)烈，同時也顯示出從未有過的力度與廣度，要在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)社會既要繼承傳統(tǒng)文化，又要有所創(chuàng)新，從而適應(yīng)現(xiàn)代的潮流而不迷失自己在陶瓷藝術(shù)山水畫創(chuàng)作研究上，不斷探索、創(chuàng)新，以新的作品、藝術(shù)風(fēng)格，向世界發(fā)出中國的聲音這仍然是一個需要我們陶瓷藝術(shù)家不斷思考的話題參考文獻(xiàn)[1]陳傳席：《中國山水畫史》，江蘇美術(shù)出版社版[2]葉朗：《中國美學(xué)史大綱》，上海人民出版社版[3]馬曉宇：“陶藝作品鑒賞之陶瓷山水人文情懷”課程學(xué)習(xí)綱要2008．12
