青花瓷與山水畫(huà)是中華藝術(shù)文明歷程中兩門(mén)輝煌的藝術(shù)關(guān)于青花瓷的起源，學(xué)術(shù)界雖然存有不同的界定，但青花在元代已發(fā)展成為一種較為成熟的釉下彩品類(lèi)應(yīng)是沒(méi)有爭(zhēng)議的事實(shí)青花瓷與山水畫(huà)在其各自的發(fā)展中又相互借鑒影響，并終于在明清之際得到真正的結(jié)合明代是中國(guó)制瓷業(yè)的又一個(gè)全盛期，青花瓷的生產(chǎn)達(dá)到一個(gè)高峰不僅工藝與器型發(fā)展到一個(gè)較為完備的階段，裝飾風(fēng)格也同樣異彩紛呈元代戲劇的新興和繁榮使人物故事成為藝術(shù)創(chuàng)作的重要源泉人物題材同樣進(jìn)入了瓷器裝飾的領(lǐng)域明代瓷器中的山水畫(huà)元素就首先出現(xiàn)于人物畫(huà)裝飾中山水作為人物故事的一個(gè)背景在瓷器中大量出現(xiàn)，但分布較為零碎，且往往“人大于山”。
從筆法看，仍只是工藝上圖案式的勾畫(huà)、填充，尚未形成文人山水的筆墨與意境明代崇禎間的“青花郊游圖瓶”，具有過(guò)渡期的典型特征它的意義在于院一方面，雖然人物仍是主要的描繪對(duì)象，但對(duì)山石的描繪已較為具體細(xì)致，山石、古木、流水等元素的組合已具備另一方面，山水的組合構(gòu)圖雖尚未達(dá)到繪畫(huà)上的成熟程度，但對(duì)山石的描繪已出現(xiàn)濃淡層次上的變化，如以波折的鐵線(xiàn)描刻畫(huà)山石輪廓，并以不同層次色料點(diǎn)染這種山石肌理的筆墨呈現(xiàn)顯然是人為的努力達(dá)到的觀(guān)察同時(shí)期的其他裝飾組成，如云氣、苔蘚、花木等的表現(xiàn)也不同于之前的程式化圖案，而具有繪畫(huà)的隨意靈動(dòng)性和筆墨意趣至順治朝，雖然政權(quán)更替，但仍延續(xù)了明末的風(fēng)格，并承應(yīng)了這一趨勢(shì)從這件清順治的標(biāo)準(zhǔn)器就足以看到山水畫(huà)在青瓷上綻放異彩的趨勢(shì)此間，主導(dǎo)器身、構(gòu)圖成熟的全景山水陸續(xù)出現(xiàn)，從題材上看，也已從明末的戲曲人物故事背景過(guò)渡到了完整意義上的山水畫(huà)這件表現(xiàn)成熟的山水青花瓷器使我們有理由斷定其繪制是以繪畫(huà)作品為模的，甚至繪制者人也是長(zhǎng)于山水丹青的繪畫(huà)高手山水圖中的筆墨線(xiàn)條在瓷器上得到淋漓盡致的發(fā)揮，以釘頭鼠尾描勾勒瀑布:近山皴染并用，遠(yuǎn)山適當(dāng)勾染:潺潺云氣虛實(shí)得當(dāng)，整個(gè)器身裝飾共同顯現(xiàn)了一種和諧的文人意趣空白處還有隸書(shū)題詞和不規(guī)則狀閑章，而從“癸巳秋日寫(xiě)為西疇書(shū)院”的紀(jì)款也能看到此件器物與文人的關(guān)聯(lián)題款及印章在清代瓷器上大量出現(xiàn)，順治早期多為隸書(shū)文字、圖像結(jié)合的裝飾前代早已有之，但圖像多為無(wú)主題裝飾，與文字的內(nèi)容指向并無(wú)關(guān)聯(lián)。
而清代器物上出現(xiàn)的圖文結(jié)合往往是詩(shī)中有畫(huà)、畫(huà)中有詩(shī)，甚至出現(xiàn)了一批布局巧妙的藏詩(shī)畫(huà)。
從現(xiàn)有實(shí)物和資料看，當(dāng)時(shí)制造了一大批歸帆圖、漁隱圖、讀書(shū)圖等典型的文人山水題材青花瓷器需要說(shuō)明的是，明末政治動(dòng)蕩，官窯長(zhǎng)期處于衰敗狀態(tài)至清初，政權(quán)初定，官窯仍處于停燒狀態(tài)現(xiàn)今我們看到的這一批山水瓷器大部分出自民窯，也可以說(shuō)山水圖在瓷器上的繪制即開(kāi)創(chuàng)于民窯康熙間，山水題材得到更大程度的應(yīng)用該時(shí)期的官窯、民窯都得到了很大程度的復(fù)蘇胎土淘洗潔凈，優(yōu)質(zhì)細(xì)膩的白胎成為繪制較為疏朗山水畫(huà)的極好媒質(zhì)山水不僅出現(xiàn)在瓶、筆筒等雅玩之物，同樣還擴(kuò)展到了更多的日常器物，如盤(pán)、碗、雜器，無(wú)不出現(xiàn)山水山石表現(xiàn)技法更為完備，皴法多樣康熙早期多“斧劈皴”，至晚期“披麻皴”、“牛毛皴”亦被成熟應(yīng)用于瓷繪，并在細(xì)節(jié)上具有新的內(nèi)容，如在較為空曠的天空出現(xiàn)成排歸雁和星斗圖像特別值得一提的是歷代山水畫(huà)中星斗紋極為鮮見(jiàn)，而在康熙一朝的山水瓷器中，似乎對(duì)這種日月星辰的描繪傾注了極大的熱情，這在青瓷的斷代問(wèn)題上是一個(gè)值得借鑒的參考因素此外，該時(shí)期的題款無(wú)論出現(xiàn)的頻率還是字?jǐn)?shù)上都達(dá)到了一個(gè)前所未有的高度。
除了詩(shī)、詞，散文、賦同樣也成為與山水左右呼應(yīng)的一種風(fēng)雅裝飾如上海博物館收藏的“青花山水圖方瓶”瓶身兩側(cè)繪山水，分別是蘇軾與友人泛舟于湖、于峭壁觀(guān)望赤壁另兩側(cè)為前、后赤壁賦，赤壁題材在康熙朝十分普遍這種圖文穿插的裝飾方法多出現(xiàn)在器形較大的方形或多面形器物上，也有部分以開(kāi)光的形式出現(xiàn)琢器類(lèi)如瓶、筆筒一般是腹部繪全景山水，頸部飾以較為簡(jiǎn)潔的圖紋，如菊、竹、幾何紋。
盤(pán)、碟等圓器類(lèi)中主體山水一般位于盤(pán)心，口沿飾以幾何紋，亦有以局部山石作為邊飾，或僅于口沿和底部分別繪以雙線(xiàn)和簡(jiǎn)單的紋理無(wú)論是技法還是表現(xiàn)意境，都趨于成熟，整個(gè)瓷繪風(fēng)格與同時(shí)期的繪畫(huà)達(dá)到了同步許之衡的《飲流齋說(shuō)瓷》中評(píng)價(jià)當(dāng)時(shí)的瓷器裝飾院“康熙畫(huà)筆為清代冠，人物以陳老蓮、肖尺木:山水似王石谷吳墨井:花卉似華秋岳，蓋諸老規(guī)模沾溉遠(yuǎn)近故也”雍、乾朝的瓷器品類(lèi)在康熙朝的基礎(chǔ)上得到更大的發(fā)展粉彩以其雍容華貴的氣派、富麗堂皇的色彩成為上層階級(jí)用瓷的主流發(fā)達(dá)的顏色釉成為當(dāng)時(shí)瓷器業(yè)的特征，五彩、斗彩異彩紛呈，裝飾又回歸到較適合色釉表現(xiàn)的花卉紋樣淡雅、清逸之風(fēng)遂為鮮麗明艷的多色釉取代特別是琺瑯彩的成熟掌握，其彩繪用料方式區(qū)別于傳統(tǒng)工藝以清水或膠水調(diào)和的方式，而是以油料調(diào)合施彩從色到料的物理性能推測(cè)，緩慢的繪制成為可能這也是當(dāng)時(shí)器物裝飾風(fēng)格達(dá)到細(xì)膩、精美、繁雜之致的工藝上的條件之一乾隆期間的琺瑯彩或五彩中仍可以見(jiàn)到的花卉、禽鳥(niǎo)與單色山水的結(jié)合，但大面積的全景山水明顯減少，而往往只是截取山水的部分安排在多面開(kāi)光中這種裝飾風(fēng)格的結(jié)合反映了皇室階層為宣揚(yáng)國(guó)家繁榮昌盛，在風(fēng)格上追求大富大貴的趨勢(shì)，同時(shí)又難以?huà)侀_(kāi)雅好丹青的文人情結(jié)除青花外，又有新的色料被用以表現(xiàn)山水，如故宮博物院收藏的雍正款“琺瑯彩山水圖碗”據(jù)清宮檔案記錄，此碗系雍正十宮廷畫(huà)家鄒文玉所繪，并在當(dāng)時(shí)得到雍正帝的夸贊，得賞庫(kù)銀十兩可見(jiàn)瓷上山水雖起于民窯，但影響深遠(yuǎn)，深受皇族喜好山水瓷器經(jīng)過(guò)色料和布局上的改造之后，成為宮廷的御用之品和達(dá)官顯貴的府第珍藏明清資經(jīng)濟(jì)的發(fā)展蔓延至整個(gè)文化領(lǐng)域，文人階層也參與到市場(chǎng)領(lǐng)域，官、商、文士階層界限逐漸打破，產(chǎn)生了一大批資產(chǎn)雄厚、趣味高雅、社交廣泛的大收藏家上等瓷器的收藏、使用人群由皇室擴(kuò)大到更大的社會(huì)層面士夫官宦、富商巨賈、文人墨客訂燒高質(zhì)民窯瓷器之風(fēng)頗為盛行，其收藏興趣勢(shì)必影響瓷器的設(shè)計(jì)風(fēng)格取向，這推動(dòng)了瓷器藝術(shù)的長(zhǎng)足發(fā)展及工藝美術(shù)與繪畫(huà)、民間藝術(shù)與文人藝術(shù)的結(jié)合而當(dāng)時(shí)的民窯業(yè)主的文化素養(yǎng)較之前代亦有很大程度的提高，由此形成一個(gè)制作、使用、收藏的文化群體這一點(diǎn)從當(dāng)時(shí)富有文采的題款即可見(jiàn)一斑如各種堂名款“大雅齋”、“聽(tīng)雨堂”等:此外如“清玩”、“雅玩”等字樣也出現(xiàn)于瓷器之上這種由文人山水畫(huà)和書(shū)法題款鈐印的巧妙安排創(chuàng)造而成的青花瓷，可謂是瓷器中的逸品值得感嘆的是，瓷上山水畫(huà)在之后的歷程中浮浮沉沉直至清末民初，在繁華富貴的主流審美取向之后，才又一次出現(xiàn)了文人山水畫(huà)的風(fēng)潮其先行者為新安畫(huà)派的程門(mén)父子及當(dāng)時(shí)的一批文人畫(huà)家尤其是程門(mén)父子，以元代畫(huà)家黃公望的淺絳山水技法入畫(huà)，開(kāi)創(chuàng)了陶瓷上的“淺絳彩繪”。
而之后的“珠山八友”又繼續(xù)將淺絳彩發(fā)揚(yáng)光大，形成了民國(guó)最具特色的“瓷上文人畫(huà)”當(dāng)然，一些研究將“瓷上文人畫(huà)”的創(chuàng)立完全歸于程門(mén)父子顯然是有失偏頗的明清之際的這段綻放于青花瓷之上的光彩在整個(gè)瓷器史上雖只能說(shuō)是瞬間的閃亮，然而其對(duì)之后瓷器裝飾風(fēng)格的影響力卻是不能抹去的
古瓷歷史分類(lèi)很多,下面是其他類(lèi)別的古瓷歷史 :
