（李銀茍，余明洲，李楓中國輕工業(yè)陶瓷研究所，景德鎮(zhèn)333000）[摘要]中國山水瓷畫歷經(jīng)了漫長的發(fā)展歷程，彩繪工藝嬗變是推動(dòng)其發(fā)展的最重要因素之一，對其審美形式中的線條、色彩、塊面等特征的形成具有極重要的影響，并進(jìn)而形成中國山水瓷畫青綠、水墨、白描、淺絳等各種藝術(shù)風(fēng)格[關(guān)鍵詞]彩繪工藝，山水瓷畫，影響中圖分類號(hào)：tq174.74文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：b0引言鴻永景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)館資訊本文刊發(fā)于《中國陶瓷》：山水瓷畫是我國重要的傳統(tǒng)陶瓷裝飾題材之一，從唐代長沙窯山水瓷畫開始，一直發(fā)展至今，有著相當(dāng)悠久的發(fā)展歷史，形成了多姿多彩的藝術(shù)特色和風(fēng)格類型彩繪工藝嬗變是推動(dòng)其發(fā)展變化的主要因素之一探討彩繪工藝嬗變對山水瓷畫藝術(shù)的影響，對于深入認(rèn)識(shí)和理解我國山水瓷畫藝術(shù)風(fēng)格的形成演變無疑具有非常重要的意義1中國山水瓷畫藝術(shù)發(fā)展概述1.1從唐代長沙窯至宋代磁州窯山水瓷畫唐代長沙窯是中國彩繪瓷大規(guī)模生產(chǎn)的發(fā)端，題材豐富、類型廣泛，中國山水瓷畫即淵源于此唐代長沙窯彩繪主要為高溫褐綠彩，山水瓷畫數(shù)量并不多，主要以潑墨渲染手法繪制而成，尚處于最早期的發(fā)展階段，但已經(jīng)形成了自身鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。
至宋代時(shí)，北方磁州窯系繼承了唐代長沙窯的彩繪傳統(tǒng)，山水瓷畫亦是磁州窯系彩繪瓷中重要的題材之一磁州窯系山水瓷畫以白地黑彩為主，即以釉下黑彩料在白瓷胎上繪制，多以白描手法描繪，頗有水墨畫之韻味，與北宋山水畫家燕文貴畫風(fēng)較為相近]．2元明清山水瓷畫演變概說從元代開始，景德鎮(zhèn)成為中國陶瓷藝術(shù)的最杰出代表，山水瓷畫亦是其中不可或缺的重要品種，幽靚沉靜的青花山水瓷畫與水墨畫風(fēng)格亦頗為相似元代是中國水墨山水畫大發(fā)展的時(shí)代，但在元代青花瓷中還沒有出現(xiàn)具有典型文人氣息的山水瓷畫，元青花最為人所稱道的藝術(shù)成就是在人物故事圖上不過在人物故事圖中有大量山石、樹木等山水畫元素存在，但其布局分散、人大于山，還處在不成熟的階段明代早期直至中期，青花山水瓷畫以海浪仙山題材為主導(dǎo)，與文人水墨山水畫意境相距甚遠(yuǎn)明晚期開始，隨著民窯的發(fā)展，大量與文人水墨山水畫意與構(gòu)圖極為接近的青花山水瓷畫開始出現(xiàn)，特別是在明末萬歷后期至天啟、崇禎時(shí)期，文人式的青花山水瓷畫達(dá)到發(fā)展高潮除青花山水瓷畫外，明代還有青花五彩、斗彩等山水瓷畫品種清康熙時(shí)期，青花山水瓷畫進(jìn)入最完善時(shí)期，以清初“四王”為楷模，皴擦點(diǎn)染無一不具南宗文人畫風(fēng)康熙時(shí)期釉上五彩也達(dá)到發(fā)展的最巔峰，五彩山水瓷畫亦大量出現(xiàn)，以工筆重彩方式為主雍正時(shí)期，雍正帝對墨彩山水瓷畫和藍(lán)料彩山水瓷畫情有獨(dú)鐘，以此兩種山水瓷畫水平最高，并出現(xiàn)了粉彩山水瓷畫新品種乾隆朝山水瓷畫仍以青花和粉彩山水瓷畫為主流，粉彩山水瓷畫盡顯富麗華貴氣息。
乾隆朝之后山水瓷畫水平出現(xiàn)日益下滑趨勢，但清末時(shí)山水瓷畫仍有較高成就，極具文人氣息的淺洚彩山水瓷畫以及釉下五彩山水瓷畫、新彩山水瓷畫等的發(fā)明都是清末所取得的重要成就。
1.3民國至當(dāng)代山水瓷畫的發(fā)展鴻永景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)館資訊本文刊發(fā)于《中國陶瓷》：進(jìn)入民國時(shí)期以后，興盛一時(shí)的淺絳彩山水瓷畫之風(fēng)退去，新粉彩山水瓷畫則興起新粉彩是以“珠山八友”為代表的新一代瓷畫家所采取的主要彩繪形式，其形式上仍為粉彩，但是卻因繼承了淺絳彩山水瓷畫的文人畫風(fēng)格而大大有別于傳統(tǒng)粉彩，因而命名為新粉彩除新粉彩山水瓷畫外，新彩山水瓷畫也開始流行新中國成立后，特別是改革開放以后，山水瓷畫風(fēng)格趨向于多樣化，傳統(tǒng)與現(xiàn)代各種表現(xiàn)手法應(yīng)有盡有當(dāng)代陶瓷山水瓷畫藝術(shù)家們在繼承傳統(tǒng)新粉彩文人畫風(fēng)的基礎(chǔ)上，不斷融合了許多新工藝、新技法和現(xiàn)代藝術(shù)理念，使中國山水瓷畫繼續(xù)走向繁榮發(fā)展的道路。
2彩繪工藝嬗變對山水瓷畫審美形式的影響2.1對色彩的影響中國山水畫主要分為青綠山水和水墨山水兩種，色彩是其最重要差別之一，但這種色彩差別只是源于中國繪畫色彩觀的改變中國山水瓷畫在色彩上也有很大差別，不同種類的山水瓷畫色彩效果上截然不同，這種差別卻并非主要源于色彩觀的變化，而是主要源自于彩繪工藝的嬗變從釉下彩的情況來看，唐代長沙窯山水瓷畫的主色調(diào)是褐色和綠色，因?yàn)槭芄に囁蓿?dāng)時(shí)主要色料只有此兩種磁州窯發(fā)明了釉下黑彩，因而創(chuàng)造出與水墨山水畫頗為相近的黑彩山水瓷畫元明景德鎮(zhèn)青花山水瓷畫逐漸興盛，以藍(lán)色山水瓷畫的面貌取代了磁州窯黑彩山水瓷畫的地位藍(lán)色山水瓷畫取代黑色山水瓷畫的確是耐人尋味的，這一現(xiàn)象說明陶瓷彩繪的色彩觀與中國畫色彩觀并不一致清末釉下五彩的發(fā)明則實(shí)現(xiàn)了釉下山水瓷畫的多色表現(xiàn)從釉上彩的情況來看，五彩、粉彩、新彩是幾個(gè)主要品種它們在工藝上的不同使得這三類山水瓷畫在色彩效果上也有較顯著區(qū)別五彩色澤鮮艷深沉、色彩品種較少；粉彩色澤粉潤柔和、色彩種類豐富；新彩色澤亮麗，色彩種類更為豐富并基本實(shí)現(xiàn)可自由調(diào)配2.2對線條的影響彩繪工藝的嬗變對山水瓷畫的線條表現(xiàn)也有顯著影響以青花山水瓷畫為例中國青花顏料工藝經(jīng)歷了復(fù)雜的變化過程元代與明代早期的青花瓷以使用中東進(jìn)口蘇麻離青料為典型，蘇麻離青料為高鐵低錳型鈷料，燒成時(shí)極易暈散且有濃黑鐵銹斑聚集，因而此期青花山水瓷畫的線條呈明顯暈散，并有鐵銹斑，無法達(dá)到細(xì)致勾勒明中晚直至清代，除明嘉靖、萬歷時(shí)期使用所謂回青料、清末開始使用進(jìn)口洋藍(lán)之外，主要使用國產(chǎn)青料國產(chǎn)青料和回青料均不產(chǎn)生暈散，因而其線條可以進(jìn)行較為細(xì)致的描繪，特別是清康熙時(shí)期，青料提純技術(shù)很高，使線條實(shí)現(xiàn)了更加精細(xì)的刻劃其他品種的山水瓷畫線條也同樣是受到工藝特點(diǎn)的影響，不一一贅述2.3對塊面的影響除了色彩和線條外，塊面也是山水瓷畫審美形式的重要內(nèi)容。
受工藝特性的限制，釉下彩在塊面處理上比釉上彩要困難許多。
唐代長沙窯山水瓷畫的褐綠彩在高溫?zé)蓵r(shí)極易流動(dòng)，很難控制，因而在塊面處理上還沒有形成基本技法，只是近似于潑彩的簡單處理宋磁州窯山水瓷畫干脆揚(yáng)長避短，基本以黑色線條為主要手法，很少進(jìn)行塊面處理至元代青花瓷時(shí)，才形成了塊面處理的基本技法，元青花極易產(chǎn)生暈散，因而在山石層次處理上采用大筆渲染的辦法明代開始，出現(xiàn)了分水技法來處理塊面清康熙時(shí)期分水技法達(dá)到巔峰，這和康熙時(shí)期青料提純工藝技術(shù)的先進(jìn)有直接關(guān)系，可將青料分成濃淡不同的水料進(jìn)行塊面處理，使之產(chǎn)生顯著的明暗層次在光潔釉面上進(jìn)行的釉上彩在處理塊面上要簡便許多，原料和燒成上的穩(wěn)定性都較釉下彩要好釉上彩山水瓷畫一般都采取中國工筆重彩畫隨類賦彩的方法，五彩是以水調(diào)料，不易渲染，因而直接采取平涂的辦法，而粉彩因使用了油料，可以細(xì)致渲染，因而采取了濃淡漸變的塊面處理方法，明暗和層次感要顯著強(qiáng)于五彩3彩繪工藝嬗變影響下的山水瓷畫藝術(shù)風(fēng)格鴻永景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)館資訊本文刊發(fā)于《中國陶瓷》：由于彩繪工藝對山水瓷畫的色彩、線條、塊面等審美形式都產(chǎn)生巨大影響，而這些審美形式恰恰是構(gòu)成山水瓷畫藝術(shù)風(fēng)格的重要組成元素，因而彩繪工藝嬗變在影響山水瓷畫審美形式的同時(shí)也就促成了山水瓷畫藝術(shù)風(fēng)格的差別3.1青綠山水瓷畫風(fēng)格青綠山水畫系指以濃重的青綠色為主色調(diào)的山水畫，也可以說是工筆重彩畫，唐代李思訓(xùn)是青綠山水畫的奠基者唐代長沙窯山水瓷畫恰恰形成于青綠山水畫盛行之時(shí)，長沙窯褐綠彩山水瓷畫在濃色渲染方面與青綠山水頗為相似，但因其無法完成細(xì)致線描，故而只是青綠山水瓷畫的萌芽時(shí)期發(fā)展到清康熙時(shí)期，出現(xiàn)了與青綠山水畫非常相似的五彩山水瓷畫，這是因?yàn)榭滴鯐r(shí)期五彩工藝水平發(fā)展到了巔峰狀態(tài)康熙時(shí)期發(fā)明了釉上藍(lán)色，從而出現(xiàn)了完整意義上的釉上五彩康熙五彩山水瓷畫色彩濃艷奪目，與院體青綠山水畫風(fēng)格如出一轍清雍正時(shí)期出現(xiàn)粉彩山水瓷畫，柔美華麗的風(fēng)格與青綠山水風(fēng)格較五彩更為接近，至乾隆時(shí)則更是盡顯華美繁縟，達(dá)到青綠山水瓷畫風(fēng)格的最高水平。
清末出現(xiàn)并在當(dāng)代大為流行的新彩山水瓷畫，發(fā)色鮮艷，繪制自由，因而也多以青綠山水類型為主3.2水墨山水瓷畫風(fēng)格從陶瓷工藝角度來看，青花瓷是最適合表現(xiàn)水墨畫風(fēng)格的，因而山水瓷畫風(fēng)格以青花山水瓷畫類型為主唐張彥遠(yuǎn)曾說畫分“疏密二體”，青花山水瓷畫也分為疏密二體，密者繪制精細(xì)、分水細(xì)致，疏者逸筆草草，渲染粗率，這兩類都與文人水墨山水畫風(fēng)格極為逼近除青花山水瓷畫外，還有三類山水瓷畫也達(dá)到了水墨山水畫水平清雍正時(shí)期，在釉上彩中發(fā)明了一種墨彩，這是以釉上黑料為主色調(diào)的新型裝飾手法，可達(dá)到十分逼真的水墨山水畫藝術(shù)效果。
另外，在雍正琺瑯彩瓷中，還發(fā)明了藍(lán)料彩山水瓷畫，與青花山水瓷畫效果大致相當(dāng)3.3白描山水瓷畫風(fēng)格與淺絳山水瓷畫風(fēng)格只以線勾勒不加以色彩與渲染的稱為白描山水瓷畫，這類山水瓷畫并不多見，主要以宋金磁州窯山水瓷畫為代表，在清代青花瓷瓷亦有少量表現(xiàn)，在整個(gè)山水瓷畫體系中是不引人注目的一種淺絳山水畫是山水畫中的一種，始于五代董源，盛于元代黃公望它是在水墨的基礎(chǔ)上敷設(shè)以赭色為主的淡色，從而形成了淡雅素凈的藝術(shù)風(fēng)格清代末，彩繪山水瓷畫中也劃時(shí)代地出現(xiàn)了淺絳彩山水瓷畫，這是為刻意模仿淺絳山水畫而在粉彩的基礎(chǔ)上出現(xiàn)的工藝革新淺絳彩在黑料中滲入鉛粉使發(fā)色淺淡，同時(shí)省去了打玻璃白底這一粉彩最重要的工序之一，直接淡色渲染然而，這一工藝并未成熟，出現(xiàn)諸如易剝落等工藝缺陷，進(jìn)入民國后就迅速衰退，而“珠山八友”之一的王大凡又將其改進(jìn)為落地粉彩，使淺絳山水瓷畫以新的形式起死回生
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
