[摘要]：以中國(guó)畫對(duì)現(xiàn)代青花所產(chǎn)生的影響為中心點(diǎn)，從審美理念的角度，通過(guò)大量的圖片和實(shí)例來(lái)進(jìn)行比較分析，更進(jìn)一步地把兩者之間存在著影響關(guān)系進(jìn)行了系統(tǒng)地梳理，從而全面論述出了傳統(tǒng)中國(guó)畫審美理念對(duì)現(xiàn)代青花的影響·[關(guān)鍵詞]：中國(guó)畫，現(xiàn)代青花，審美理念中圖分類號(hào)：t0174．74文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：b引言中國(guó)畫是具有中國(guó)特色的一種傳統(tǒng)藝術(shù)，受到道家、儒家、佛學(xué)等各種思想的影響，蘊(yùn)涵了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神，體現(xiàn)了濃厚的東方藝術(shù)的審美意識(shí)和價(jià)值取向，有著深厚的民族文化根基中國(guó)畫的審美有著不同流派的分歧，但從其主流來(lái)講，它是天人合一的美學(xué)，是心源與造化、主觀與客觀合一的美學(xué)，是美與善相一致的美學(xué)，是天真爛漫又不違理性的精神美學(xué)這種美學(xué)對(duì)現(xiàn)代青花的發(fā)展和創(chuàng)作有著重要的影響作用，并具體表現(xiàn)為一種天人合一的表現(xiàn)型藝術(shù)、意象的藝術(shù)、筆墨的藝術(shù)和綜合性的藝術(shù)1中國(guó)畫的審美理念對(duì)現(xiàn)代青花的影響中國(guó)畫有著自己獨(dú)特的意象美和創(chuàng)作規(guī)律，“搜求于象，心人于境，神會(huì)于物，心偶照鏡”表達(dá)就是此意意象是有寓意的形象，是客觀物象進(jìn)入藝術(shù)家的視野之后，經(jīng)過(guò)藝術(shù)家頭腦的改造，使之能夠表現(xiàn)藝術(shù)家主觀的意念感情，達(dá)到意與象完全融為一體的地步。
從而形成頭腦中的審美意象，最后藝術(shù)家再運(yùn)用物質(zhì)手段和藝術(shù)技巧，將頭腦中的審美意象外化成為作品一欣賞者都看得見(jiàn)的藝術(shù)意象同樣，現(xiàn)代青花藝術(shù)在表現(xiàn)一定物象的同時(shí)往往寄托著陶瓷藝人的某種情思或是某種審美精神這種物象實(shí)際上是藝人們的一種“意象”，現(xiàn)代青花作品都是在具象造型的話語(yǔ)外殼中包孕了許多意象造型的詞匯，使人們一眼就能看出是畫什么，但又不十分真實(shí)，還有更為大膽潑辣的作品，意象的成分就更多這些都是記憶與想象的產(chǎn)物，從而自然流露出具有中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的美學(xué)思想現(xiàn)代青花藝術(shù)作品在繼承國(guó)畫審美理念的基礎(chǔ)上，根據(jù)陶瓷器型和材質(zhì)、釉料的不同，從而顯示出藝術(shù)陶瓷的獨(dú)特魅力以國(guó)畫中“天人合一’、“不似之似”等美學(xué)思想為積淀，創(chuàng)作大膽創(chuàng)新，表現(xiàn)形式豐富多彩體現(xiàn)了鮮明的時(shí)代藝術(shù)特色1．1“天人合一”的傳承對(duì)于“天人合一”思想內(nèi)核，我們?nèi)绾谓庾x呢?原始蒙昧?xí)r代，人類的思維遠(yuǎn)未達(dá)到將自己與自然界分離出來(lái)的程度，因而在思想觀念、行為方式上表現(xiàn)出主客體不分、混沌不清的特點(diǎn)，在漫長(zhǎng)的進(jìn)化過(guò)程中，由于自然條件的惡劣與生產(chǎn)力水平的低下，人類一直處于對(duì)自然界的嚴(yán)重依賴狀態(tài)，隨時(shí)隨地感受到來(lái)自外在的某種神奇力量的支配，由此產(chǎn)生敬畏與恐懼心理農(nóng)耕社會(huì)對(duì)于“天時(shí)、地利”的重視，導(dǎo)致了中國(guó)文化的重農(nóng)主義傳統(tǒng)，同時(shí)也深刻地影響了民族文化心理結(jié)構(gòu)，因此中國(guó)文化一開(kāi)始就體現(xiàn)出了“天人”關(guān)系的和諧統(tǒng)一，即“順天應(yīng)人”、“天人合一”，“究天人之際”也成為中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的一個(gè)重要命題和中國(guó)傳統(tǒng)文化的基本特征之一由此可知，中國(guó)傳統(tǒng)文化中人與自然的關(guān)系，以最早的崇拜自然、敬畏自然為基礎(chǔ)，經(jīng)過(guò)了宗教化、哲學(xué)化的演變過(guò)程，最終形成追求“天人合一”的理想境界“天人合一”是中國(guó)傳統(tǒng)文化特別推崇的一個(gè)重要思想，也是關(guān)于人與自然或者說(shuō)是自然界和精神的統(tǒng)一問(wèn)題，主張人與自然的和諧統(tǒng)一中國(guó)畫的審美精神包含在中國(guó)畫所有繪畫樣式以及意匠經(jīng)營(yíng)、形象塑造、思想表現(xiàn)等整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程之中它的藝術(shù)觀是傳統(tǒng)哲學(xué)觀念影響下自覺(jué)的萌發(fā)，是一個(gè)主客觀相統(tǒng)一的過(guò)程，當(dāng)感官的視覺(jué)審美將繪畫導(dǎo)向物象的捕捉時(shí)，人們又不滿足客觀外在形象的直接描幕，企圖從心靈上進(jìn)人和尋求與傳統(tǒng)人文哲學(xué)統(tǒng)一的繪畫觀念中國(guó)畫審美精神的形成是歷史的必然它是建立在畫家對(duì)傳統(tǒng)文化、時(shí)代精神和自然物象深人體察之上的“天人合一”的至高境界，是一種思維意識(shí)和審美意識(shí)高度凝煉的情感，是貫穿于整個(gè)中國(guó)畫領(lǐng)域的一種藝術(shù)思想而“天人合一”在中國(guó)畫中不是以摹仿自然為目的，而是在自然、在生活中尋求精神性表現(xiàn)的藝術(shù)并以意、神、氣、韻的表現(xiàn)為最高要求，故將“氣韻生動(dòng)”列為六法之先，寫真謂之“傳神”、“寫心”，山水畫的旨趣在于“暢神”，文人畫主張“寫意”人與自然間你中有我、我中有你、物我兩忘的境界，就是中國(guó)畫的內(nèi)在審美追求，也即中國(guó)畫的“天人合一’的美學(xué)思想在藝術(shù)作品創(chuàng)作的過(guò)程中，藝術(shù)家們同樣把對(duì)大自然的向往和物我兩忘境界的追求反應(yīng)在自己的作品當(dāng)中這種中國(guó)畫的審美精神對(duì)現(xiàn)代青花的發(fā)展產(chǎn)生很大的影響如陸軍先生創(chuàng)作的現(xiàn)代青花作品《紫藤娃》如圖1，它充分吸取了中國(guó)畫的審美理念，結(jié)合寫意的思路和對(duì)青花表現(xiàn)技法的處理，來(lái)表露作品審美意識(shí)的內(nèi)涵作品蘊(yùn)涵了豐富的道家思想，道家有曰：“常德不離，復(fù)歸嬰兒”“含德之厚，比于赤子””，嬰是道家比指高度和諧理論體系的“指代”標(biāo)準(zhǔn)，是慕求“天人合一”的最高境界作者在審美觀念和工藝技術(shù)的把握上，寥寥幾筆的勾描，傳達(dá)了兒童形象與神態(tài)的關(guān)系。
畫面中一名兒童在四周纏繞的紫藤中用一種無(wú)暇的眼神好奇地瞰望著四處的景物，顯現(xiàn)出一種平淡天真的格律，從畫面中觀察兒童動(dòng)態(tài)的深思來(lái)看，有一種童心的觸動(dòng)和神游畫外的靈性這種人為的“天人合一”的狀態(tài)，在兒童身上得以充分顯現(xiàn)整幅畫面賦予了“天人合一”人與自然的和諧境界再如陳敏先生創(chuàng)作的現(xiàn)代青花作品《書中自有》如圖2中國(guó)古時(shí)信奉“耕讀維世，禮義持家’的祖訓(xùn)，強(qiáng)調(diào)“萬(wàn)般皆下晶，唯有讀書高”該畫面以“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉”激勵(lì)兒童刻苦讀書作者抓住稚子讀書時(shí)侃談斗趣的瞬間情態(tài)，著力表現(xiàn)出其機(jī)靈、敏智、無(wú)思無(wú)嗔的天性，利用稚子的神態(tài)以詮釋他所表達(dá)的“天人合一”的審美意圖作者借用嬰戲的母題、古人的意境來(lái)深刻傳達(dá)出道家的思想和中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神畫面以獨(dú)特的新形式和寓意的內(nèi)涵，體現(xiàn)出“天人合一”的境界1．2“不似之似”的意象審美何謂“不似之似”?清初大畫家石濤在一首詩(shī)中寫道：“名山許游未許畫，畫必似之山必怪變幻神奇懵懂所，不似之似當(dāng)下拜”近代國(guó)畫大師齊白石也有句名言：“不似為期世，太似為媚世”13l他們都揭示出中國(guó)畫藝術(shù)的真諦，富有哲理地闡明了生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)的關(guān)系“不似之似”在塑造直觀形象的同時(shí)，注意了間接形象的表現(xiàn)，充分調(diào)動(dòng)了觀賞者的思索、聯(lián)想、情感等功能因素，使觀賞者得到了極大的藝術(shù)美的享受而難以忘懷因此集中地概括了中國(guó)畫藝術(shù)的審美觀從形式上看，它是中國(guó)畫的意象思維與造型的關(guān)系藝術(shù)家在心理上感受到的意象，是有意味的形象意識(shí)，是主觀與客觀、感性與理性的匯合由意象這心理表象轉(zhuǎn)換的藝術(shù)形象既非機(jī)械的具象，亦非極端的抽象，由于精神表現(xiàn)需寄托于物，就需要塑造一種客觀物象與人的精神同構(gòu)的造型這種造型觀與老莊哲學(xué)特別是“道”、“器”、“象”的觀念有關(guān)，道為乾坤陰陽(yáng)變化的法則，法則無(wú)形：器為實(shí)體，有明確具體的形象但怎樣以形象的藝術(shù)去表現(xiàn)無(wú)形的“道”和“象’，即怎樣由形與神的矛盾轉(zhuǎn)化為形與神的統(tǒng)一呢?從老子關(guān)于“道之為物，惟恍惟惚惚兮恍兮，其中有象，恍兮惚兮，其中有物”的論述中得到啟示，找到了融合“道”與“器”的中介，或通過(guò)對(duì)自然、對(duì)生活、對(duì)形體的觀察體驗(yàn)，升華為一種情感，或在一定的情境中尋求于自然物的寄托，產(chǎn)生了一種情感性的形象、詩(shī)的形象，并創(chuàng)立了這既“媚道”、“暢神”又有客體之形，既用器而不為器用的以意為之的“不似之似”的造型觀故中國(guó)畫主張“意在筆先”、“以意運(yùn)筆”：蘇東坡有“君子可以寓意于物，而不可留意于物”只有在這個(gè)藝術(shù)哲學(xué)的層面上，我們才可以理解皺法、點(diǎn)法、描法等藝術(shù)形式和程式化的魅力，才可以從神和形的自由度理解中國(guó)畫的意象思維引領(lǐng)下的造型觀。
現(xiàn)代青花在借鑒“不似為期世，太似為媚俗，妙在似與不似之間。
”的基礎(chǔ)上，捕捉了“似與不似”之間所創(chuàng)造出來(lái)的意趣，通過(guò)在創(chuàng)作中的靈巧運(yùn)用，從而產(chǎn)生意蘊(yùn)豐富，變化無(wú)窮的審美意蘊(yùn)現(xiàn)代青花常常抓住形象的關(guān)鍵結(jié)構(gòu)以大膽省略的手法表現(xiàn)對(duì)象從細(xì)部猛然一看，會(huì)有不周全之感但從總體上看，又感到形全意足如畫鳥(niǎo)，有的把頭和嘴一筆連成：鳥(niǎo)的翅膀，有的只畫一曲線，而不畫羽毛排列：畫站立的鳥(niǎo)腿，有的先畫兩條直線接著微向外曲伸，后再補(bǔ)兩道短線，以示鳥(niǎo)爪的結(jié)構(gòu)和站立時(shí)鳥(niǎo)爪的姿態(tài)概括地講，現(xiàn)代青花常常用形象的外輪廓線、結(jié)構(gòu)的區(qū)分線和姿態(tài)的動(dòng)勢(shì)線表現(xiàn)形象的全貌這是由于對(duì)形象全面的認(rèn)識(shí)而提煉的藝術(shù)手段，這也是審美意念和工藝的需要為了更高更概括地表現(xiàn)形象的特征與神情由青花在藝術(shù)上處理的紋飾沒(méi)有一個(gè)是完全寫實(shí)的形象對(duì)于形象的某些部分，可以“打破常規(guī)”用另一種手法去處理，具有“異曲同工”之妙如龔循明先生所創(chuàng)作的一件現(xiàn)代青花藝術(shù)作品《馬》圖3以大寫意的筆觸，刻畫駿馬揚(yáng)蹄疾奔，顯示出雄健凜然的形貌雖是以寥寥數(shù)筆，卻盡得龍馬精神作品以不似而聯(lián)想到似，似中又有不似，這充分體現(xiàn)出藝人們?cè)谶\(yùn)用傳統(tǒng)文化的審美意念的基礎(chǔ)上既尊重生活又高于生活的藝術(shù)才能總之，現(xiàn)代青花中的每一件裝飾紋樣，不論是充滿靈性的走獸，還是飛鳴自得的幽禽；不論是欣欣向榮的花木，還是意境高遠(yuǎn)的山水，一切都是那樣活潑、充實(shí)、和諧、融洽，大自然的造化，是現(xiàn)代藝術(shù)大師美學(xué)意念的凝結(jié)，它不僅僅是描繪出二個(gè)云影山光、鳥(niǎo)語(yǔ)花香、龍鳳和鳴、彩蝶翩翩的理想境界，而且還是作者感情的升華，精神的飛躍，使你從中感受到生命的律動(dòng)，從而產(chǎn)生出感染人、鼓舞人的藝術(shù)境界1．3自然生活中的“筆墨情趣”中國(guó)畫藝術(shù)集筆墨情趣與一身，與心靈相通的境界，賞心悅目，成為一種具有獨(dú)立審美價(jià)值的抽象藝術(shù)，它凝聚著中華民族的審美價(jià)值觀，體現(xiàn)了東方人的理想和追求，是中華民族幾千來(lái)的審美文化和經(jīng)驗(yàn)的積淀中國(guó)畫藝術(shù)是人們生活中用來(lái)反映思想情感的一種傳統(tǒng)藝術(shù)，是中國(guó)畫畫家從審美的出發(fā)點(diǎn)去進(jìn)行的藝術(shù)活動(dòng)，直接和間接地表現(xiàn)了中國(guó)畫畫家的審美理念和審美情趣。
而筆墨情趣是中國(guó)畫中不可忽視的審美因素，其本質(zhì)是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中各種具體形態(tài)、動(dòng)態(tài)、意趣等積淀的升華與此同時(shí)，其在現(xiàn)代青花審美因素中也占據(jù)了重要地位。
在我們看來(lái)，現(xiàn)代青花有著自己獨(dú)特的風(fēng)格和魅力，它不僅色調(diào)明快，藍(lán)白相映，其色料的流散泅集、運(yùn)筆的輕重緩急、分水的濃淡韻味、變化多樣的形式內(nèi)涵和美感都給人以賞心悅目的視覺(jué)效果和審美享受。
從現(xiàn)代青花的審美視覺(jué)來(lái)講，大量融入國(guó)畫藝術(shù)的審美理念。
其主要藝術(shù)特色首先從“寫意”來(lái)講，情緒的強(qiáng)化，形式的濃縮，可以概括現(xiàn)代青花寫意的特色現(xiàn)代青花中的大寫意，是中國(guó)畫文化的審美體現(xiàn)，是以筆墨線條直接表現(xiàn)心靈的藝術(shù)它已不那么需要借助物象抒情了其次從“趣”的美學(xué)范疇來(lái)講，元代繪畫美學(xué)開(kāi)始提出了“趣”，直到清代中國(guó)畫家多注重道德文化的修養(yǎng)，以寥寥數(shù)筆體現(xiàn)的筆情墨韻，散發(fā)遁世閑適，高逸絕塵的情趣王昱說(shuō)：“修養(yǎng)情性則理正氣清，胸中自發(fā)浩蕩之思，腕底乃生奇逸之趣”至明清時(shí)，中國(guó)畫家有意識(shí)地?cái)[脫畫法畫理，追求畫趣方薰說(shuō)：“有畫法而無(wú)畫理非也，畫無(wú)定法，物有常理，物理有常，而其動(dòng)靜變化，機(jī)趣無(wú)方，出之于筆，乃臻神妙”，，’而現(xiàn)代青花紋樣筆意之爛漫，形象之生動(dòng)，皆出自作者“絕假純真，最初一念之本心也”縱觀青花藝術(shù)的發(fā)展，我們不難發(fā)現(xiàn)無(wú)論是工筆畫還是寫意畫，藝術(shù)畫家們是具刻意追求情趣、生動(dòng)的藝術(shù)美感如熊婕女士創(chuàng)作的現(xiàn)代青花作品《晨曲》圖4，畫面主要以細(xì)膩的工筆畫法來(lái)裝飾其效果作者以謹(jǐn)細(xì)的筆法來(lái)表現(xiàn)棲息的小鳥(niǎo)、縱橫交錯(cuò)的草叢和初升的太陽(yáng)畫中棲息的小鳥(niǎo)矗立在草叢中，仿佛在聆聽(tīng)著遠(yuǎn)處傳來(lái)的美妙林曲每只小鳥(niǎo)神情各異，似乎都陶醉在動(dòng)人的旋律中晨起的太陽(yáng)柔和地普照著大地，一切都是那么的美妙而充滿著自然的情趣整個(gè)畫面渲染出自然萬(wàn)物生動(dòng)、情趣的場(chǎng)面作者以點(diǎn)、線、面的巧妙關(guān)系來(lái)處理畫面，達(dá)到了很好的藝術(shù)效果整個(gè)作品以一種春天的芳菲氣息，使觀賞者產(chǎn)生豐富的遐想，猶如聆聽(tīng)浪漫而情摯的晨之曲青花瓷從產(chǎn)生之日起，其審美形式便應(yīng)運(yùn)而生，隨著時(shí)代的進(jìn)步，其審美觀念也在發(fā)展創(chuàng)新，不斷豐富現(xiàn)代青花藝術(shù)豐富的形式具有相對(duì)獨(dú)立的審美性中國(guó)工藝美術(shù)大師秦錫麟先生的一件現(xiàn)代青花作品《蘆葦競(jìng)翔》圖5中國(guó)工藝美術(shù)大師秦錫麟先生等眾多藝術(shù)家們?cè)诓粩嗫偨Y(jié)、借鑒國(guó)畫藝術(shù)精神的基礎(chǔ)上，抓住現(xiàn)代青花洗煉拙樸的形象、酣暢淋漓的筆意、率真簡(jiǎn)約的神韻等精髓，運(yùn)用傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出符合現(xiàn)代社會(huì)情趣、現(xiàn)代審美意識(shí)的一種新型的現(xiàn)代青花藝術(shù))岜過(guò)具有現(xiàn)代意味的裝飾、布局、筆墨從青白兩色的變化中映現(xiàn)出藝術(shù)的自然美、含蓄美、節(jié)律美和內(nèi)力美2結(jié)論一種藝術(shù)的誕生和發(fā)展，都有淵源，有著發(fā)展的痕跡現(xiàn)代青花這顆中華藝術(shù)寶庫(kù)中的燦爛明珠，經(jīng)過(guò)了悠久歷史的錘煉，每一個(gè)時(shí)期都有獨(dú)特的風(fēng)格，反映了陶瓷技藝的發(fā)展程度，當(dāng)代的藝術(shù)家們把滿腔熱情融注于筆端，繪出了一幅幅充滿人文氣息的，具有高度審美情趣的畫面，使現(xiàn)代青花藝術(shù)煥發(fā)出青春瑰麗的色彩，成為雅俗共賞的新時(shí)代文化象征從整個(gè)青花的發(fā)展來(lái)看，青花藝術(shù)發(fā)展的每個(gè)歷史階段，均有不同的時(shí)代烙印青花的表現(xiàn)形式在每個(gè)歷史時(shí)期，經(jīng)過(guò)眾多藝術(shù)家們不斷創(chuàng)新與發(fā)展，賦予青花藝術(shù)以不同的新面貌呈現(xiàn)于世現(xiàn)代青花藝術(shù)在吸取優(yōu)秀國(guó)畫精髓的同時(shí)，又要利用陶瓷媒介更好地進(jìn)行各方面的嘗試、創(chuàng)新與突破因?yàn)閯?chuàng)新是藝術(shù)的生命，而繼承則是藝術(shù)發(fā)展的必經(jīng)之路，它們是源與流的關(guān)系沒(méi)有藝術(shù)的創(chuàng)新思維便不能談到更好地繼承優(yōu)秀的傳統(tǒng)，藝術(shù)就不能向前發(fā)展，沒(méi)有認(rèn)真地研究與繼承傳統(tǒng)便不能有效地進(jìn)行創(chuàng)新現(xiàn)代青花藝術(shù)在中國(guó)畫審美理念的影響下，也追求著一種意境美這種藝術(shù)境界不是一個(gè)單層的平面的自然再現(xiàn)，而是境界深層的創(chuàng)構(gòu)，或者說(shuō)，在藝術(shù)作品中，意境并不是一目了然，一覽無(wú)余的，而是指在特定藝術(shù)形象所觸發(fā)的藝術(shù)想象的空間中表現(xiàn)的深層的境界現(xiàn)代青花藝術(shù)作品，把傳統(tǒng)文化藝術(shù)和一些其它形式的藝術(shù)的意韻與自身的素雅融為一體，使人從中感受到一種獨(dú)具匠心的現(xiàn)代青花之美參考文獻(xiàn)11]剪伯贊．中國(guó)通史．人民出版社，1984[2]林木．明清文人畫新潮．上海人民美術(shù)出版社，1991[3]李祥林．齊白石．中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003[4]王菊生．中國(guó)繪畫學(xué)概論．湖南美術(shù)出版社，1999[5]李硯祖．藝術(shù)設(shè)計(jì)概論．湖北美術(shù)出版社，2002[6]馬希桂．中國(guó)青花瓷．上海古籍出版社，1999
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
