在我國(guó)制瓷歷史長(zhǎng)河中，彩瓷的出現(xiàn)結(jié)束了漫長(zhǎng)的"南青北白"的統(tǒng)一局面，瓷苑由是百花盛開(kāi)，絢麗多姿千百來(lái)，彩瓷被世人公認(rèn)者有三：元、早明、清初青花及釉里紅分享釉下彩極品之殊榮，明成化斗彩矗一峰之巔，清三代琺瑯彩又絕唱一時(shí)另外，各個(gè)歷史時(shí)期各窯口的其他一些具有特色的彩瓷，也受到人們的贊譽(yù)然而，還有一個(gè)獨(dú)樹(shù)一幟的彩瓷品種，卻不公平地長(zhǎng)期被淡漠遺忘，這就是晚清至民國(guó)初聞名遐邇的淺絳彩瓷器清代康雍乾盛世之后，處于全國(guó)制瓷中心地位的景德鎮(zhèn)瓷業(yè)生產(chǎn)開(kāi)始滑坡，御窯的瓷器工藝水平也無(wú)更多創(chuàng)新至今人們談到清代瓷器，清三代"作為口頭禪，雖然有失偏頗，但也并非毫無(wú)道理到了道光、咸豐時(shí)期，一批極富文化素養(yǎng)的繪瓷藝人，突破傳統(tǒng)束縛，銳意創(chuàng)新，借鑒元代以黃公望為代表的山水寫(xiě)意中國(guó)畫(huà)的風(fēng)格，開(kāi)先河地把詩(shī)書(shū)畫(huà)印緊密結(jié)合移植到瓷器之上。
他們大膽運(yùn)用水墨勾畫(huà)輪廓并略加皴擦，以淡赭和水綠、草綠、淡藍(lán)、淡紫等色彩渲染，兼工帶寫(xiě)，所畫(huà)瓷器的畫(huà)面淡雅柔麗，素靜空靈由于這種技法在中國(guó)畫(huà)的術(shù)語(yǔ)中被稱作"淺絳"，所以瓷界把以這種技法繪制的瓷器稱作淺絳彩瓷器淺絳彩在繪瓷技藝上有劃時(shí)代的進(jìn)步意義首先，它大規(guī)模采取詩(shī)書(shū)畫(huà)印相結(jié)合的中國(guó)畫(huà)風(fēng)格，融入藝人對(duì)書(shū)法、文學(xué)的理解，使瓷畫(huà)面貌煥然一新，豐富了文化內(nèi)涵，提高了藝術(shù)品位，成為景德鎮(zhèn)近現(xiàn)代彩瓷風(fēng)格的開(kāi)創(chuàng)者其次，它打破了以前瓷繪分工過(guò)細(xì)的套路，從師法宋院的工致轉(zhuǎn)而師法元人的淡雅，與御窯紋飾的繁縟工整比較，更顯得疏朗活放再者，與御器由宮中發(fā)樣，工匠按樣照描照填，畫(huà)面呆板缺乏個(gè)性相比，淺絳彩藝人則從圖稿設(shè)計(jì)、勾畫(huà)渲染、書(shū)法題詠直至署款印章等，皆由一人完成，畫(huà)面極富靈氣，各性張揚(yáng)晚清至民國(guó)初，有一大批繪畫(huà)淺絳彩的藝人，僅從資料記載以及一些藏家已有的傳世作品來(lái)看，知名者已不下五六十人，其中張熊、程門(mén)、金品卿、汪曉棠等為其中的佼佼者清代大鑒藏家趙汝診所著《古玩指南》贊述程門(mén)的作品?quot;有得一杯一盅者，皆球璧視之"民國(guó)時(shí)期稱景德鎮(zhèn)瓷界翹楚的珠山八友中，有些人在早也都曾繪制過(guò)淺絳彩瓷器。
遺憾的是由于淺絳彩瓷器為低溫（650-700℃）焙燒，料色容易衰腿脫落，作品的保存難度大，到了民國(guó)中后期，逐漸被高溫彩料所取代，因而淺絳彩從興起到消亡只有短短的七八十時(shí)間盡管如此，它畢竟是19世紀(jì)末20世紀(jì)初景德鎮(zhèn)瓷器最富創(chuàng)新精神、最具代表性的制品，在我國(guó)陶瓷史上，當(dāng)之無(wú)愧應(yīng)占一席之位正因?yàn)闇\絳彩是低溫彩，至今色彩保存完好的瓷器已是鳳毛麟角，如能收藏到好的作品，的確是非?？上驳幕谶@種技藝前無(wú)古人，后無(wú)來(lái)者，久已失傳，存世較少，隨著時(shí)間的推移，其潛在的收藏價(jià)值來(lái)日可待。
近些已有不少專家學(xué)者及收藏家開(kāi)始重視對(duì)淺絳彩瓷器的研究和收藏，香港關(guān)善明博士在香港藝術(shù)館舉辦了一次規(guī)模較大的20世紀(jì)前期瓷器展，并由香港市政局出版了畫(huà)冊(cè)《瓷藝與瓷畫(huà)》一書(shū)，書(shū)中收入了淺絳彩內(nèi)容《收藏》第八期，刊發(fā)了安徽作者晨欣《收藏淺絳彩瓷二題》的文章，介紹了淺絳彩名家程門(mén)父子的作品3月，由廣東梁基永先生編著，文物出版社出版了《中國(guó)淺絳彩瓷器》一書(shū)，此書(shū)圖文并茂，是迄今第一研究、探索瓷繪絕技淺絳彩的專著這些都說(shuō)明，對(duì)淺絳彩這朵瓷苑奇葩的研究，已經(jīng)引起越來(lái)越多人的關(guān)注隨文附圖的兩件淺絳彩瓷器，其中一件為民國(guó)時(shí)期藝人彭新發(fā)繪制的山水風(fēng)景畫(huà)冬瓜壇（圖1），壇高32厘米，豐肩斂足，橄欖蓋鈕，除了有署名，還用紅料寫(xiě)了"江西新發(fā)出品"楷書(shū)底款瓷壇正面的畫(huà)面，構(gòu)圖疏密有致，意境清新空靈，色調(diào)素淡儒雅遠(yuǎn)山近水，樹(shù)木蔥翠，亭閣掩映，人影綽約，扁舟泛波，充滿文人隱逸氣息用筆細(xì)膩纖巧，平遠(yuǎn)深秀，虛實(shí)相生所用色料均為淡色，淡黑、淡赭、淡綠、淡藍(lán)，仿佛一幅紙絹水墨中國(guó)畫(huà)瓷壇的另一面，題寫(xiě)七言詩(shī)一首，頗耐人尋味前三句為唐代詩(shī)人杜牧的《山行》"遠(yuǎn)上寒山石徑斜，白云深處有人家，停車(chē)坐看楓林晚"，當(dāng)?shù)谒木鋺?yīng)為"霜葉紅于二月花"，可作者卻偏偏寫(xiě)上同是唐代詩(shī)人韋應(yīng)物的《滁州西澗》的末尾一句"野渡無(wú)人舟自橫"。
這是作者的筆誤嗎？經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的推敲，我覺(jué)得也許是下意識(shí)的，是否有這種可能：因?yàn)闇\絳彩最忌諱用大紅、深紅顏色，所以作者有意回避"霜葉紅于二月花"的"紅色"，畫(huà)面沒(méi)有畫(huà)上紅的樹(shù)葉；另外，泛著漣漪的水面上畫(huà)了兩葉小舟，當(dāng)時(shí)靈感一動(dòng)，也不顧舟上坐著人，就隨意用上了韋應(yīng)物詩(shī)的"野渡無(wú)人舟自橫"這一句當(dāng)然，這樣的作品如果流傳到外面，豈不貽笑大方？不必杞人憂天，壇蓋上明明白白寫(xiě)著四個(gè)大字：自己家用。
藏友中有人收藏錯(cuò)版郵票，有人收藏錯(cuò)版錢(qián)幣，而我把這件作品戲稱為"錯(cuò)版瓷器"另一件是晚清同治間吳海峰所畫(huà)瓷盤(pán)（圖2），瓷盤(pán)長(zhǎng)28.5厘米,寬26厘米,畫(huà)面人物為鶴發(fā)白須的老者與不冠稚童,題句為"秋到杖頭"在國(guó)畫(huà)和瓷畫(huà)中，比較常見(jiàn)的題句有"春到枝頭"、"秋到枝頭"等，瓷盤(pán)作者卻別出心裁，折一丫秋天的樹(shù)枝掛在老者的手杖頭上，遂將"枝"字改為"杖"字我們從畫(huà)面似乎可以讀到這樣的意境：暮秋已經(jīng)降臨到了老者的手杖上，耄耋老者生命已屬風(fēng)燭殘，然而兒孫輩縈膝嬉戲，使他精神上得到了莫大的慰藉，天倫之樂(lè)讓他也好像返老還童了僅此一字之別，更為生動(dòng)活潑，幽默詼諧，寓意深長(zhǎng)從上面兩件作品，可以看到淺絳彩藝人門(mén)離經(jīng)叛道，不拘羈絆，跳出巢臼，個(gè)性強(qiáng)烈的創(chuàng)作思潮和前瞻理念責(zé)編：瀟然
