當(dāng)代陶藝家面臨著兩大難題一是傳統(tǒng)念的阻力及由此產(chǎn)生的覺障礙，把傳統(tǒng)陶瓷的紋飾“樣板”化和程式概念相對固定在一個確定的范圍內(nèi)，這與藝術(shù)的創(chuàng)新質(zhì)形成二律背反狀態(tài)二是西方當(dāng)代藝術(shù)念給陶瓷藝術(shù)的現(xiàn)代開拓增加了阻力，產(chǎn)生“陶藝”與“陶瓷”的碰攛，現(xiàn)代陶豈的念被局限在西方理論范疇內(nèi)，甚至以西方的價值標(biāo)準(zhǔn)來衡量陶瓷藝術(shù)的現(xiàn)代趨勢，這是對傳統(tǒng)的、中困的陶瓷藝術(shù)的否定任職于江西省陶瓷研究所藝術(shù)部副主任，汀西省高級工藝美術(shù)師沈浮對此曾有過深刻的反思，也有過艱辛的探索，在磨合中覺悟，有在覺悟中實踐，終歸走出一條屬于自己的陶藝之路。
沈浮的陶瓷作品具有樸素自然的審美品質(zhì)，這是由于他內(nèi)在的人格資質(zhì)和審美理想所決定的處在瓷都景德鎮(zhèn)這個人的生態(tài)環(huán)境里，陶藝家可走的道路，可表達的思想理念，可選擇的樣式，可探究的問題，無論是感性或理性的人，都回避不了自的態(tài)度盡管人各有志，兇人而異。
陶藝家在孕育著一個藝術(shù)的生命的同時，實際卜就是把一個從原生狀態(tài)下的文化藝術(shù)化的過程從原始到古典，從古代到現(xiàn)代，每一個時點都可以成為當(dāng)代審美風(fēng)尚的源頭沈浮覺察到，在當(dāng)代八面來風(fēng)中“度萬象而取其真”，取材生活，表現(xiàn)自然的傳統(tǒng)理念日漸淡化，或臆造、或模仿的風(fēng)氣愈變愈烈沈浮認(rèn)為，陶瓷繪畫誠如中國畫一樣，其精髓就是不但要把事物的形神傳達給眾，重要的是要把創(chuàng)作主體的思想感情也傳染給眾，臆造的題材身就是無根之木，無源之水，充其量是“枯木”、“死水”而模仿只是故作多情，竊取思想，終歸還是“偽作”的“贗品”所以沈浮在寫生察時，總是帶著明顯的感情因素和飽滿的熱情，物即我，以我之情待一山一水、一花一鳥，抑或是一蟲一草、一石一葉用強烈的感情去感受牛活無怪乎沈浮筆下的《陶治圖》系列彩盤，采石制泥、淘泥做壞、制造厘碎，裝坯滿窯的環(huán)境渲染，貌似五彩紛呈，實則是以豐富的情感色彩語言詮釋其對古代陶工的創(chuàng)造性勞作的謳歌之情，給人印象極深對此沈浮說過，景原是非生靈之物，徒有形貌，卻無靈魂，而情是人類有生命的思想、意識、性情。
中國畫家察事物不是象西畫寫生那樣，只著眼于對象的形、色、明、暗，而是聯(lián)系與人物的精神面貌相互映發(fā)的事物，在情景的統(tǒng)一中創(chuàng)造意境。
《陶治圖》的場景盡管采用了或高遠、或深遠、或平遠的構(gòu)圖法，運用山桃、野荷、秋楓配景，既反映了
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
