數(shù)千件明洪武間景德鎮(zhèn)的瓷片在挖掘機下出土，其中最為耀眼的就是釉里紅雖然都是殘片，但一點也不影響它的珍貴價值釉里紅，這種稀少的瓷器品種開始不斷引起人們的注意，并以其卓然大氣的風(fēng)范，成為瓷器收藏中真正的貴族釉里紅的最大特點是燒制難度大，成品率極低它是以銅為著色劑，在白胎上直接繪制各種圖案紋飾，在上面施一層釉，銅在高溫還原焰中發(fā)出了紅色，所以名叫“釉里紅”（元）青花釉里紅蟲草堆塑雙龍塔式蓋罐釉里紅瓷創(chuàng)燒于元代，但數(shù)量極少，可謂鳳毛麟角。
原因是銅離子對溫度極為敏感，在窯爐中火候不到，呈現(xiàn)黑紅色或灰紅色；火候銷過銅離子便揮發(fā)，從釉層中逸出，呈現(xiàn)特有的飛紅現(xiàn)象或干脆退色，紋飾不連貫當(dāng)時燒柴窯很難控制窯溫，只有憑把樁師父的經(jīng)驗與取出火照對比，無法大規(guī)模生產(chǎn)而且元人尚白，漢人尚紅，民族認(rèn)同感也有別，所以釉里紅產(chǎn)量一直很小明釉里紅孔明碗宣德青花釉里紅海馬紋碗雍正時期是當(dāng)之無愧的釉里紅和青花釉里紅工藝最為成功的歷史時期青花為鈷，釉里紅為銅，兩者對于燒成氣氛的要求明顯不一致，但雍正青花釉里紅卻將兩者都燒得十分鮮艷，可見當(dāng)時技術(shù)之純熟云龍紋或海水龍紋，是最常見、價值最高的青花釉里紅圖案，它以青花繪出云朵和翻騰的海水，以銅紅繪出飛舞的巨龍，真真是相得益彰在雍正朝，青花和釉里紅這兩種釉下彩結(jié)合得非常完美，不僅吸收了明代永樂、宣德時期云龍紋與海水龍紋各自的題材，最終創(chuàng)造出海水云龍紋圖樣。
這種紋樣超越了明代圖案化取向?qū)⑵魑锛y飾提升至繪畫的高度。
它以青花表現(xiàn)瓶底部的海水及器物腹部的云氣，色調(diào)或濃或淡，都非常鮮亮；釉里紅以淡繪的呈色技法表現(xiàn)出紅龍翻滾于怒濤洶涌的大海上，形象極為生動青花發(fā)色還時有暈散，這都是仿明宣德青花的色調(diào)耿寶昌先生認(rèn)為，這種青花色澤中含有類似宣德青花的褐色斑，它是人為重筆點染而成，飄浮于釉面中的雍正時期釉里紅工藝得到全面發(fā)展，工藝技巧達到中國制瓷上的最高水平繪畫風(fēng)格也發(fā)生極大的變化，由康熙時期的粗獷放達，用色用彩講究濃艷強烈，從造型到裝飾畫面都由剛硬刺激轉(zhuǎn)向用彩淡雅，色調(diào)溫和釉里紅可以和青花一樣運用自如地表現(xiàn)畫意內(nèi)容乾隆時期青花釉里紅的龍紋圖案就大不相同了這時的海水云龍紋、海水紋依然安排在瓶底，但沒有了雍正時期精工描繪的紅釉巨龍穿行于云間，云氣大量遮蓋身體的特點，這是乾隆與雍正時期海水云龍紋的最大區(qū)別乾隆時的青花釉里紅特點是：青花色澤濃艷，釉里紅較淡雅，紅色中常見綠色苔點，紋飾所繪青葉紅花已經(jīng)逼真于寫實乾隆以后，中國瓷器燒造最輝煌的時代漸漸遠去了嘉慶初期，乾隆以太上皇身份臨朝，一切與乾隆時期無二，到乾隆死去，進入清中期，嘉慶皇帝崇尚節(jié)儉，官窯生產(chǎn)也不斷縮減，青花釉里紅的燒造數(shù)量開始減少，工藝開始下降，胎體漸粗，釉汁漸稀，釉里紅色變暗和世上的一切有著共同的命運，釉里紅，這種曾經(jīng)輝煌一時的瓷器品種不可避免地衰落了
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
