1．引言景德鎮(zhèn)歷史悠久，文化燦爛，是馳名中外的瓷都自元代開始至明清，歷代皇帝都派官員到景德鎮(zhèn)監(jiān)制宮廷用瓷，設(shè)瓷局置御窯，創(chuàng)造出無數(shù)陶瓷精品，尤以青花、粉彩、玲瓏、顏色釉四大名瓷著稱于世而粉彩瓷集前代之長，以其淡雅飄逸的色彩、新穎奇特的風(fēng)格以及精妙絕倫的工藝，獨樹一幟地成為景德鎮(zhèn)瓷器釉上彩繪的一朵奇葩粉彩在瓷器上配有色彩艷麗的傳統(tǒng)繪畫，它涵蓋了中國書畫和中國陶瓷藝術(shù)兩大特點，因此粉彩在中國瓷器史上的顯赫地位毋庸置疑2．清代景德鎮(zhèn)瓷器粉彩人物的發(fā)展在裝飾工藝方面，粉彩打破傳統(tǒng)的以花鳥、山水繪畫為主的格局，開始增添以人物為繪畫裝飾的題材由于其工藝的獨特性而使這類作品更具有代表性，成為粉彩新品中的佼佼者康熙粉彩是前朝五彩的發(fā)展這時的彩繪雖然比較簡單，但是顏色種類都已變得豐富，如胭脂紫咸豐、同治時，粉彩的含量比較多，彩粉比較濃厚，而且在精細粉彩器物上，往往還描繪金彩，所以此時粉彩表現(xiàn)得十分艷麗；(2)光緒、宣統(tǒng)時，粉彩含粉量減少，粉料非常淡淺咸豐時期，戰(zhàn)亂頻繁，景德鎮(zhèn)御窯廠毀于戰(zhàn)亂，之前所燒制完成并解運京城的官窯瓷器，又遭英法聯(lián)軍火燒圓明園之浩劫，能夠留存至今者頗為珍罕其時代特征是彩色地釉不勻凈，有深有淺造成這樣的原因，一方面是咸豐即位后，首先將祭器的生產(chǎn)放到首位，而傳統(tǒng)日用瓷幾乎停燒;其次，燒制的總體數(shù)量與品種均較前朝大大減少因戰(zhàn)爭影響，御窯廠僅生產(chǎn)了即被摧毀，生產(chǎn)中斷客觀上造成了咸豐官窯器數(shù)量的稀少人物頭部的繪畫方法也很特殊，上窄下寬，大鼻頭，很有特色，且場景生動活潑，人物表情栩栩如生同治以后景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的工藝水平明顯下降，此朝粉彩色彩鮮艷明亮，富有層次，圖案紋飾豐富，人物形象逼真、很有質(zhì)感光緒朝的粉彩比同治朝時薄，顏色略淺淡，粉彩器色地也比較精細，同治、光緒兩朝，由于整個社會陷于動亂和衰敗，除少量官窯粉彩器外，景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)已無特別精致的粉彩作品留存下來。
鴉片戰(zhàn)爭后，中國逐漸淪為半殖民地半封建社會，民族工業(yè)日益衰落至光緒時期制瓷業(yè)雖曾一度有所好轉(zhuǎn)，但猶如回光返照，衰落的趨勢已無可挽回，到宣統(tǒng)朝，社會已處于風(fēng)雨飄搖之中，國力衰竭，制瓷業(yè)更一落千丈3民國時期景德鎮(zhèn)瓷器粉彩人物的發(fā)展民國時期(1912-)是中國社會的劇烈變革期，在孫中山領(lǐng)導(dǎo)的資產(chǎn)階級革命推翻了統(tǒng)治中國長達2000余的君主專制制度后，政治、軍事、經(jīng)濟、文化、教育等各個方面都發(fā)生了從未有過的巨大變化，制瓷業(yè)也進入了一個發(fā)展、變革的特殊時期。
在這個社會大背景下，景德鎮(zhèn)專門燒制皇家用瓷的官窯名存實亡，舊傳統(tǒng)中子承父業(yè)、師徒傳承的行規(guī)開始改變，科學(xué)先進的瓷業(yè)理論被引進，出現(xiàn)了眾多制瓷高手此時有一批瓷繪藝術(shù)家活躍在景德鎮(zhèn)瓷壇，致力于粉彩人物的研究與探索，他們以瓷代紙，把中國繪畫藝術(shù)運用到瓷繪藝術(shù)中，使瓷繪藝術(shù)出現(xiàn)了脫胎換骨的變化，構(gòu)圖靈活，圖案變化巧妙，有了國畫的藝術(shù)韻味民國時期的景德鎮(zhèn)瓷繪人物主要有兩大流派，一個是傳統(tǒng)人物畫派，另一個是時裝人物畫派傳統(tǒng)人物畫派以“珠山八友”的王琦、王大凡為代表王琦以小寫意人物最具影響，繪畫風(fēng)格以“揚州八怪”中的黃慎為范本，圖案題材多取神仙故事、文人士大夫及傳統(tǒng)國畫中的仕女形象，有時也畫纖夫、漁民、乞丐等形象他注重人體刻畫，形體各部位結(jié)構(gòu)比例力求準(zhǔn)確，同時衣紋線條稠密、重疊，服飾的束窄、寬松都要細心處理，如同衣服穿在身上，得體而又舒適。
王大凡屬縝密人物畫派，繪畫技法承襲清代著名人物畫家改琦、費丹旭，構(gòu)圖多為古代仕女、高士及貴族官僚，筆法工細嚴謹，人物造型神采飛揚，秀潤委婉，衣褶飄拂隨意自然，設(shè)色沉穩(wěn)脫俗，風(fēng)格秀朗雅致他在創(chuàng)造了“落地粉彩”釉上彩工藝，釉面上不用玻璃白打底色，直接將色料描繪在瓷胎上，不加渲染，入窯燒成，簡化了工藝，畫意更濃，對后來的景德鎮(zhèn)粉彩影響很大民國時期雖僅有短短的，但出現(xiàn)了一批致力于粉彩人物研究與探索的瓷繪藝術(shù)家，他們立足于傳統(tǒng)粉彩工藝，借鑒并吸收中國畫的風(fēng)格與韻致，逐步形成了具有寫意風(fēng)骨的人物粉彩，使此時期的瓷繪藝術(shù)進入一個新的發(fā)展階段，由此而產(chǎn)生的藝術(shù)光華對景德鎮(zhèn)瓷繪藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響4結(jié)論由此可見，人物粉彩裝飾的發(fā)展史與王朝的盛衰史緊密相連粉彩瓷這一藝術(shù)形式從初創(chuàng)到發(fā)展、繁榮、鼎盛至衰落的過程，也是整個景瓷業(yè)興衰的縮影自康熙末粉彩陶瓷藝術(shù)形態(tài)的出現(xiàn)，經(jīng)歷了綿延不絕的承襲和生生不息的創(chuàng)新同一個朝代，在不同的帝王時期，粉彩陶瓷無論從其表現(xiàn)形式還是工藝特征，都鮮明地烙著其所處朝代的印跡，人們審美的意識與觀念也隨之發(fā)生著不同程度的變化毋庸置疑，在高度集權(quán)的封建社會，帝王將相的審美情趣強有力地影響著民眾的主觀意愿乃至社會的共識剖析其真正原因，對時代的藝術(shù)形態(tài)——包括形式和內(nèi)容——起決定性因素的應(yīng)是社會經(jīng)濟發(fā)展與意識的進化程度。
就此意義而言，我們不難理解粉彩陶瓷的鼎盛時期出現(xiàn)在衣食豐足的乾隆間的原因所在，而清王朝的崩坍也自然給陶瓷業(yè)帶來了致命的一擊作為釉上彩的一個重要代表，粉彩陶瓷的命運起伏，也同時反映了一件作品的生命周期與其本身的工藝含量及藝術(shù)價值之間的必然聯(lián)系，更折射出藝術(shù)在所處時代環(huán)境和社會背景的重要作用
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
