鴻永資訊本文刊載于景德鎮(zhèn)日?qǐng)?bào)瓷苑版：古代青花山水題材在明、清民間青花瓷畫中，.漁、樵、耕、讀.是山水畫的常見題材其裝飾手法有兩種：明代青花瓷畫常將漁、樵、耕、讀分開來畫，其裝飾形式是在青花碗心，畫上漁、樵或耕、讀，碗的外壁是山水通景清代青花山水，常將漁樵耕讀畫在一起，也有漁樵或耕讀分開的畫面漁樵耕讀圖在民間青花瓷畫上廣為流行，反映了太平盛世，人民安居樂業(yè)的生活.漁樵耕讀圖.青花瓷畫，清代較多，既有寫意畫，也畫得很精細(xì)的作品，雖然漁、樵、耕、讀是四種完全不同的勞動(dòng)，但是，民間青花藝人卻能很融洽地把四者組成一體.生涯數(shù)畦菜，心事一溪云，樵擔(dān)夕陽下，漁歌靜夜聞.清代漁、樵、耕、讀青花碗，從左到右分別為：江邊是一位釣魚人，他回頭看著涼亭中的讀書人。
板橋上，一位農(nóng)夫牽著牛過橋山路中，挑些擔(dān)的樵夫正在山上艱難地行走渾然天成的構(gòu)圖體現(xiàn)出的是古代青花藝人的智慧和今人難以體會(huì)的對(duì)田園生活寧?kù)o的喜愛現(xiàn)代青花山水題材現(xiàn)代青花山水題材，很少出現(xiàn)漁樵耕讀畫面，以自然風(fēng)光、鄉(xiāng)村民居、江南水鄉(xiāng)等題材為主，也有一些新的山居圖、行旅圖自然風(fēng)光：.陶瓷藝人不脫俗，青花釉紅寫黃山.中國(guó)工藝美術(shù)大師王錫良的青花釉里紅山水系列作品，以名勝風(fēng)景為主題，既吸收了民間青花山水表現(xiàn)手法，又揉進(jìn)了國(guó)畫.潑墨.技法，山水畫氣勢(shì)雄壯，線條粗獷山居圖：《秋夜明光月》青花釉里紅瓶，是中國(guó)工藝美術(shù)大師戴榮華的作品他以酣暢淋漓的釉里紅料色渲染山坡、樹葉，以青花料勾勒民居、樹干，以清淡的料色烘托出一輪明月，作品有很強(qiáng)的文人畫氣息，線條灑脫，用筆隨意中國(guó)工藝美術(shù)大師余仰賢的青花釉里紅《夕陽照秋林》瓶，是表現(xiàn)當(dāng)代農(nóng)村質(zhì)樸生活情趣的新.山居圖.。
這件作品，是經(jīng)過在山鄉(xiāng)深入生活，觀察山水，經(jīng)過寫生變化的作品。
以釉里紅畫樹，青花料勾勒房屋，呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，樹林的直線與民居的橫線相呼應(yīng)現(xiàn)代青花山水題材還有行旅圖、江南水鄉(xiāng)等不同的風(fēng)格系列青花山水畫的古今變遷古代青花山水瓷畫中，官窯青花層次繁密，用筆精細(xì)清代康熙間的青花山水，料分五色，青翠欲滴，層次分明，山水的層次之間，有清晰的色階對(duì)比民窯青花講究裝飾效果，山水畫簡(jiǎn)潔明快明代開始就以大寫意的風(fēng)格出現(xiàn)用點(diǎn)、線、面組成的抽象山水畫，在明代中期產(chǎn)生到了清代，逐漸變成國(guó)畫風(fēng)格，兼工帶寫，清秀耐看但古代青花山水畫，完全是用青花料作畫，而現(xiàn)代青花山水突破了傳統(tǒng)材料的限制，用青花釉里紅和高溫顏色釉綜合裝飾現(xiàn)代釉里紅料不是單純的紅色，而是紅中透綠，表現(xiàn)山峰巖石和樹木枝干，有別具一格的觀賞效果用高溫顏色釉在坯上暈染，再以青花料稍作勾勒，畫出樹木、建筑高溫?zé)珊螅伾栽诟G變中產(chǎn)生出天然的肌理效果，用來表現(xiàn)巖石裂縫紋理，有很強(qiáng)的質(zhì)感，天然紋理與精心描繪的自然風(fēng)光相映成趣景德鎮(zhèn)中青陶瓷藝術(shù)工作者中有不少人采用高溫色釉與青花綜合裝飾表現(xiàn)山水，作品特色清新別致
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
