大自然中的花鳥不僅和人類物質生活有著緊密的聯(lián)系，而且以優(yōu)美的品性和生動的形象給人以精神上的陶冶和美的享受以描繪其物象屬性、抒發(fā)個人上觀意識的工筆花鳥在我國具有悠久的歷史與輝煌的成就，并對我國的眾多的工藝美術門類產生影響，粉彩，花鳥便是其中之一一、工筆花鳥運用于粉彩花鳥的歷史背景1、工筆花鳥的形式、精神特征及其社會地位工筆就是用畫筆工整細致，敷色層層渲染，細節(jié)明徹入微，用及其細膩的筆描繪物象，故稱“工筆”工筆花鳥畫在長期的發(fā)展中，適合中國人的審美需要，形成了在觀察客觀形象的基礎上，以寓興、寫意為目的的創(chuàng)作傳統(tǒng)它在集中體現中國藝術的審美的主客關系中，以主客和諧為原則而偏于主觀的創(chuàng)作思維特征，成為中國人緣物寄情抒發(fā)胸臆的藝術載體是高度成熟的主流藝術之一2、社會經濟文化發(fā)展了工筆花鳥與粉彩花鳥的結合康熙時期政治穩(wěn)固，社會經濟逐步的恢復發(fā)展，呈現出全面繁榮的景象，人民群眾對于藝術的需求也日益增大，美術與社會群眾良好的關系開始建立工筆花鳥作為當時高度成熟的上層藝術，擔負起了向民間傳輸推廣藝術文化的責任。
與此同時，隨著社會經濟的穩(wěn)定和恢復，景德鎮(zhèn)的瓷業(yè)開始活躍起來，清王朝正式頒布廢匠集制，實施“官搭民燒”制，增加了陶瓷藝人的獨立性，獲得了許多的自由，提高了清代的燒制技術“官民競市”的局面，客觀上也使得瓷工們互相影響，吸收和融合各種制瓷藝術，為清康熙的粉彩形成提供了技術上的保障所以兩者的結合是有一定的必然性的3、工藝技術水平的提高·康熙時期，制瓷工匠受琺瑯料及制作工藝的影響創(chuàng)造了一種釉上彩新品種，這就是早期的粉彩而后，景德鎮(zhèn)的制瓷工匠又從琺瑯彩料中引進了“砷”，創(chuàng)造了玻璃白，由于使用“玻璃自”的打底，采用了洗染手法，使得粉彩具備了陰陽、濃淡的變化，富有立體感，粉彩也由此逐漸成熟，具備·了自身鮮明的特征。
另外，粉彩顏色工藝在之前的基礎上也進行了改革，即在顏料中摻入鉛粉，色彩淡雅柔和，同時降低了燒成溫度，畫面效果更加容易把握綜合以上原因，粉彩的工藝水平得以提高，為工筆花鳥與粉彩花鳥的結合起到促進作用4、工筆花鳥題材在粉彩上得到廣泛運用的原因不論是工筆花鳥還是粉彩花嗎，兩者部有深厚的傳統(tǒng)文化精神，生活氣息濃厚，內容和形式能被大眾所接受，而且最重要的一點，構成其要素特征的線條、設色和用筆能夠很好地在粉彩上得到廣泛的運用二、工筆花鳥和粉彩花鳥倆者的相似之處粉彩花鳥作為工筆花鳥的傳承，在很大程度上受到上筆花鳥的影響，有很多相似之處。
1、工筆花鳥和粉彩花鳥繪制手法上的相似工!筆花鳥和粉彩花鳥都有洗染、打底，平填、接色、罩染等方法。
工筆花鳥的洗染方法是用顏色筆上色之后，再用清水筆暈開：而粉彩的洗染方法是用筆蘸煤油在打好的“玻璃白”上進行涂抹，然后用洗染筆蘸色料，再將色料由深及淺洗染開來另一方面，工筆花鳥罩染以平為主，以水色和半透明色覆蓋，用筆要輕，顏色要淡以豐富色彩的層次，加強其渾厚感通過以土：幾點我們可以看出，工筆花鳥和粉彩花鳥在繪制手法上是非常相似的2、工筆花鳥和粉彩花鳥用線上的相似線條是構成繪畫藝術風格的基本要素無論是工筆花鳥，還是粉彩花鳥，它在畫面中都扮演著重要的角色，始終是重要構成因素，是重要的表現手段工筆花鳥線條多用細線，視覺勻凈有力，有一種明顯的節(jié)奏和韻律感，起筆、行筆、收筆中注重線條的承接轉折，使線條本身的形式美感得以充分體現粉彩線條的勾勒也明顯帶有這種特點以“雍正粉彩牡丹紋盤口瓶”為例，枝干的勾勒清俊靈逸，富于韻律：樹葉、枝干，牡丹的線條柔而不弱，筆線的起、收、頓、轉都較含蓄，不露鋒芒，我們可以從中看到線條所表示的濃淡、粗細、虛實、輕重、剛柔、曲直等客觀事物的特性和工筆花鳥幾乎一致3、傳統(tǒng)美學精神對工筆花鳥和粉彩花鳥都有著一定的影響工筆花鳥畫的意義在于表現自然美，寄情寓意，傳情言志這是傳統(tǒng)美學精神對工筆花鳥長期影響所賦予它的藝術精神，是儒、道、禪與之精密結合的產物基本上現在我們看到的工筆花鳥，選題上大多是以寧靜、優(yōu)美的自然景物和優(yōu)稚、靈動的動物組成，以此宋表達傳統(tǒng)美學精神與自然的關系，風格上追求韻外之致，言外之意，意外之境而粉彩花鳥作為工筆花鳥的繼承和發(fā)展，很大的程度上接受了它的藝術精神使得二者的表現風格趨于一致三、工筆花鳥和粉彩花鳥兩者的異同1、工筆花鳥和粉彩花鳥材質上的差異粉彩之所以有粉潤的感覺，這是由于粉彩多采用玻璃質的透明顏料和發(fā)亮質，繪制畫面主題，瓶頸、肩、足、口部位以輔助題材，襯托主題這些紋樣多以二方連續(xù)為主，可以脫離主題單獨存在如表現瑞樣之意的海水、如意、云紋等等，其布局根據器型需要而置，使整體互為呼應，富有節(jié)奏用此方法構圖，層次分明，主題突出，具有很強的裝飾性和吉祥寓意而工筆花鳥中的輔助紋飾是指用宋烘托主體的細碎景物，比如題句、印章，它是構成完整畫面不可或缺的一部分，與主體共同營造畫面意境，一旦離開主體，便不具意義四、總結從二者關系的分析中可以看出，二者雖有相似之處，但也具備明顯差異，因此不能模仿照抄。
1、加強對粉彩特征的充分認識粉彩具備高度模仿工筆花鳥的優(yōu)勢特征，技法學習方便簡單，因此可吸收借鑒很多工筆花鳥的章法、技法和畫法，但它絕不應該是工筆花鳥的再現粉彩藝術特點是畫法生動多變，形象細膩逼真、顏色豐富、粉潤柔和，其顏色粉質感強，是其它彩繪所不及的我們要結合造型、釉色以及工藝材料，使它把工筆花鳥的藝術溶化在自身的工藝技法和藝術處理中去，化成自己的風格特點，賦予自己的藝術精神2、認識到“形式再現”的錯誤性由于工筆花鳥的創(chuàng)作方法和表現技法容易模仿，造成不少人機械地、全盤照般地把一幅工筆花鳥作品移植到粉彩花鳥中宋，以此作為最簡便的一種“拿來主義”思想，創(chuàng)作一件粉彩花鳥作品變成了復制一幅工筆花鳥作品，造成粉彩花鳥向工筆花鳥看齊，不少作品手法陳舊，面貌千篇一律，讓人感覺單凋乏味，給粉彩花鳥的發(fā)展帶來了阻礙3、對粉彩花鳥創(chuàng)作過程樹立正確態(tài)度各種藝術形式都具有各自的特點我們不能一味的以一種“拿來主義”的思想來對待粉彩花鳥，而是應該使粉彩花鳥創(chuàng)造出別開生面的新意境，我們必須探索新的藝術表現形式“筆墨當隨時代”，粉彩花鳥應該一面繼承粉彩色彩豐富、粉潤柔和、畫工細致、嫻熟流暢的傳統(tǒng)技藝精華，一面著重強化作者藝術創(chuàng)作的主體意識、情感意境的表現，不斷創(chuàng)新，使現代審美情趣與傳統(tǒng)藝術相結合，在尊重物象特征及形式構成法則的基礎上，表現繪畫內容的塊面、層次和空間關系等，樹立新的造型觀念打破自然物象厚重結構的約束，重新排列組合，強化意象造型，表現再造的自然和藝術家的心靈，在筆墨表現上再強調、再發(fā)揮，使之成為更為獨立的藝術表現要素4、粉彩花鳥創(chuàng)作中應加入其它處理手法粉彩花鳥在裝飾技法上，必須克服單-·的表現形式，一種面貌，千人一面是不行的，不能滿足人們多層次審美需要粉彩花鳥可以廣泛吸收其他藝術形式，如版畫的黑白處理以及剪紙的民間風格的融合加入，在借鑒吸收和運用其它優(yōu)勢特征的同時，豐富粉彩花鳥的表現技法與藝術效果。
使現代粉彩呈現出多種形式美感及精神意境但是借鑒、吸收其它藝術形式，不能一味照搬、模仿，把粉彩花鳥又變成其它畫種的翻版，必須是具有粉彩花鳥自身的風格特點和藝術語言我們還可以將粉彩花鳥技法運用到各種顏色釉瓷胎上去，根據創(chuàng)作需要豐富視覺效果另外，和其它綜合裝飾形式結合也是個不錯的方法，這樣才能開創(chuàng)出粉彩花鳥的新局面結語工筆花鳥作為粉彩花鳥的“源”而言，很大程度上制約著粉彩花鳥的發(fā)展，在現今情況下，我們應該從多角度出發(fā)，充分挖掘粉彩花鳥自身特征，形成自己的藝術風格，使它有更大的發(fā)展空間
陶瓷藝術分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術 :
