theinheritanceanddevelopmentofancientporcelaincultureandmodernceramicarts●心藝軒景德鎮(zhèn)市333000)鴻永資訊，本文刊載于陶瓷研究：中國的陶瓷源遠(yuǎn)流長，具有悠久的歷史，是世界上最早發(fā)明瓷器制作技術(shù)的國家，中華民族的先民們在原始社會(huì)便發(fā)明了制陶技術(shù)，在漢代發(fā)明了制瓷技術(shù)在漫長的歷史進(jìn)程中，陶瓷滿足了人們生活及審美的雙重需求一、古代陶瓷文化、發(fā)展中國瓷器不同于別的國家所常用的高嶺——石英——長石質(zhì)瓷，而是以富含絹云母的瓷石，或瓷石和高嶺配合而成，因此瓷器的發(fā)明和采用瓷石作為制瓷原料是分不開的。
我國雖然在距今1萬前就發(fā)明了陶器，但在商代以前，陶器是不帶釉的，這種無釉陶器在中國原始社會(huì)內(nèi)使用了近六七千，一直到了商代，由于窯爐砌筑技術(shù)的提高，燒成溫度可達(dá)1200.c左右，在這樣的高溫作用下，不少熔融溫度較低的物質(zhì)，轉(zhuǎn)化成玻璃態(tài)，其中最有直接啟發(fā)作用的是草木灰熔融成玻璃態(tài)，古代燒窯都用柴草用為燃料，燒后的草木灰，通過各種偶然的機(jī)會(huì)，和處于紅熱狀態(tài)的窯壁或窯具相接觸，于是就在它們的表面生成一層玻璃態(tài)物質(zhì)，在長期實(shí)踐中，通過草木灰在高溫下轉(zhuǎn)變成玻璃態(tài)物質(zhì)的現(xiàn)象不斷啟發(fā)，商代陶工終于發(fā)明了釉，瓷器一般都上釉，在致密光潔的胎體上，施蓋釉層，就使瓷器更加甜美加之我國古代對(duì)瓷器的評(píng)介有“重器不重質(zhì)”的審美傳統(tǒng)，因此釉的發(fā)明和使用，就成為瓷器發(fā)明的重要前提隨著釉的發(fā)明，我國瓷器進(jìn)入了高速的發(fā)展，各地窯場如雨后春筍制作出各種釉色、裝飾、造型不同的藝術(shù)品1、魏晉南北朝青瓷（青瓷的裝飾和審美特點(diǎn)）兩晉時(shí)期，在浙江境內(nèi)就形成了各具特色的越窯、甌窯和婺州窯三大窯系甌窯作淡青色或青白色，如晉潘岳《笙賦》：“傾縹瓷以酌釃”所言婺州窯青瓷在紅色胎土上施化妝土，使燒造的青釉上層飽滿滋潤德清窯的崛起，宜興均山窯的壯大，反映兩晉青瓷已出現(xiàn)普及趨勢。
青瓷在魏晉南北朝的風(fēng)行，是有深厚的社會(huì)基礎(chǔ)的，具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)韻的青瓷，蒼古幽雅，質(zhì)感如玉，色調(diào)泛青，符合當(dāng)時(shí)人們的欣賞心理，特別是魏晉以玄學(xué)注釋經(jīng)學(xué)，更使得青瓷具有廣泛的社會(huì)基礎(chǔ)因?yàn)椋嗌且环N富于冷靜、幽玄情趣的色澤，它不僅適合儒家理想，而且與玄學(xué)所追慕的境界隱隱合拍魏晉南北朝青瓷的裝飾紋樣簡單，主要有弦紋、水波紋、網(wǎng)紋、聯(lián)珠紋、禽獸紋等網(wǎng)紋有單純，用斜方格結(jié)成的，也有在斜方格內(nèi)再用細(xì)線劃分成9格或16格，或者只壓出內(nèi)凹的棱形而無凸線，變化多端聯(lián)珠紋由一個(gè)個(gè)并列連接的圓圈組成，多數(shù)在圈外印放射式的短線，好像是一顆光芒四射的明珠，它常常裝飾在網(wǎng)紋的上下端，另外再加以弦紋，組成一圈花紋帶這些紋飾都是采用壓印技法裝飾上去的，其次魏晉南北朝青瓷裝飾，受佛教文化影響頗深2、隋唐白瓷（白瓷的造型與裝飾）中國白瓷制作在隋代成熟，唐代是白瓷的鼎盛時(shí)期，唐代白瓷造型放棄了擬形器的造型方法，轉(zhuǎn)而注重實(shí)用功能的構(gòu)思，但器物部件特別是口沿部位，卻往往狀慕瓜果花草體態(tài)豐盈，莊重博大，是唐代白瓷造型的又一重要特征唐代白瓷，胎體潔白細(xì)膩，釉色瑩潤，從而使得器體更加顯的凝重典雅正如唐代元稹《長慶集·飲致用神面酒汁韻》：“七月調(diào)神面，三春釀綠釃。
雕鐫荊玉盞，烘透內(nèi)丘瓶”所詠，唐代白瓷器面的裝飾主要采用刻劃和印帖花裝飾技藝刻劃花是用工具在胎坯上刻劃出紋樣，然后用透明釉覆蓋入窯燒成印貼花，又稱貼花或模印貼花它是用模子先印好浮雕狀的紋飾，粘貼于坯體上，然后施釉燒成唐代白瓷不去追求繁縟的裝飾，而是把美化重心放在造型和釉色的諧調(diào)及其相互映襯上面它的端莊的造型和瑩潤的白玉般的釉色相交融而奏出的旋律，烘托出一種凝重素靜之美3、唐宋釉下彩瓷（釉下彩瓷的工藝特征）釉下彩瓷是在未施釉而燒成的澀胎制品，即素瓷上，或者未燒成的坯體上，用色料描繪，再罩蓋一層透明釉入窯燒成，彩色呈現(xiàn)于釉下，用這種工藝制成的瓷器稱為釉下彩瓷。
由于色彩不暴露在外，而處于透明釉的覆蓋下，既不會(huì)在使用過程中被磨損和磨蝕，畫面中的色料主要工具是毛筆釉下彩料在使用之前，需要將顏料礦物摻和，用附加礦物或熔塊料一起研磨至極細(xì)，然后調(diào)以膠粘潤色劑，調(diào)到適當(dāng)稠度，再根據(jù)彩繪需要隨時(shí)稀釋常用膠粘潤色劑有茶葉汁、牛膠水溶液、乳香油和樹膠等唐憲宗元和間（806-）銅官窯開始燒造釉下彩瓷，一直延續(xù)至晚唐、五代，盛行了之久4、宋元龍泉青瓷（冰清玉潔的青瓷）不管是龍泉窯還是龍泉窯系，其高峰均在南宋和元代，冰清玉潔的南寧龍泉青瓷，同南宋官窯青瓷一道被譽(yù)為中國古代青瓷藝術(shù)高峰南宋龍泉青瓷主要以釉色作為美化的手段，元代龍泉窯青瓷釉層減薄，常常只上一次釉，釉色青中泛黃，瓷器美化主要靠刻劃印貼裝飾，因而僅僅以紋飾命名的器物就有云龍紋盤、雙色盤、菊花紋洗盤、荔枝盤、牡丹紋大盤、荷葉盤等紋飾題材有仿北宋的折扇紋、海濤紋、蕉葉紋、變形云紋、菊花紋和菱花紋，仿南宋的蓮瓣、龍紋、鳳紋、魚紋等新興紋飾有雷紋，鋸齒紋、如意吉祥、八仙、八卦、古錢、梅、桃、蘭、牽?；?、秋葵、朝陽等瓷器上還大量出現(xiàn)文字，在龍泉大窯窯址出土的瓷器上有八思巴文元代龍泉青瓷，在刻劃花和印貼裝飾上大下功夫另外，龍泉窯場匠師還在造型上運(yùn)用“出筋”技法，來渲染青瓷釉彩的豐富多變所謂“出筋”是在一些器物如融爐的足部裝一條三角形的直線，在器物的邊緣或肩腹的轉(zhuǎn)折處做出一圈棱線，使全器棱角鮮明，通過釉汁的流離作用，燒成后顯露出一條規(guī)整的白線，并造成某些地方的釉層變薄，顏色變淺，甚至透過它可以看到純靜的胎體5、歷代青花瓷（青花瓷的藝術(shù)魅力）青花瓷是一種用天然鈷料為色料，在白瓷坯胎上用筆描繪紋飾，再罩透明釉，最后在高溫中燒成的，它具有中國國畫的筆致韻味由于它是用毛筆把圖像直接抒畫在瓷器上，燒成后在潔白光潤的瓷面上，透出青色的國畫般的藝術(shù)形象，而且青白相遇，幽靚蒼翠，十分富有藝術(shù)魅力青花裝飾主要通過線條的粗細(xì)、疏密、點(diǎn)線等筆法來表現(xiàn)各種藝術(shù)意匠一筆之下有剛?cè)?、虛?shí)、濃淡、輕重之變化，動(dòng)筆之法有中鋒和順、逆、拖、擢等青花裝飾構(gòu)圖注重水路變化，即掌握整體黑白效果，大小塊面及紋樣組合的黑白空間揚(yáng)州唐城出土的青花瓷，是迄今為止我國發(fā)現(xiàn)的最早的青花瓷景德鎮(zhèn)至遲在元代開始青花瓷的制作，元代青花氣勢磅礴，筆勢飛動(dòng)，講求大方效果，而不拘泥于細(xì)微末節(jié)呈現(xiàn)出一種渾厚而又妖嬈雅致的神韻到了明代，景德鎮(zhèn)青花在美學(xué)追求方面，永樂、宣德青花也一改元青花那種道勁、挺拔的格調(diào)，而呈現(xiàn)出一種濃艷凝重，古樸典雅的藝術(shù)風(fēng)采清代的青花發(fā)展到又一高度，在技法上大量采用了“分水”技法所謂青花“分水”要掌握料性和水性青花的分水料一般分頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡五色，其深淺濃淡主要由含水的多少而定，含水少則濃，含水多則淡“分水”的方法，，是在紋樣的勾勒線內(nèi)，用不同濃淡的料水分色，以達(dá)到青花畫面明、暗、濃、淡不同的色調(diào)效果二、古瓷文化對(duì)現(xiàn)代裝飾瓷的影響鴻永資訊，本文刊載于陶瓷研究：景德鎮(zhèn)瓷器自青花瓷同時(shí)又相繼出現(xiàn)彩瓷，景德鎮(zhèn)彩瓷分釉上、釉下、斗彩三大部類釉下彩有青花、釉里紅，還有以青花和釉里紅兩種釉下彩構(gòu)成裝飾畫面的青花釉里紅；釉上彩有五彩、琺瑯彩、和粉彩，釉下青花與釉上彩構(gòu)成斗彩，以及新彩相繼出現(xiàn)中國的陶瓷通過一代一代的繼承發(fā)展，出現(xiàn)一批又一批杰出的藝術(shù)品，在漫長的歷史進(jìn)程中，陶瓷人以獨(dú)有的智慧和辛勤的汗水在陶瓷這片土地中耕耘著到了七十代后期，隨著改革開放的步伐，現(xiàn)代陶藝也開始了新的起步從八十代開始，全國許多陶瓷產(chǎn)區(qū)都出現(xiàn)了一些陶藝家，他們利用各自的陶瓷原材料和工藝技術(shù)，嘗試著創(chuàng)作不同風(fēng)格的作品古瓷文化的發(fā)展無疑給現(xiàn)代裝飾瓷潛移默化的深遠(yuǎn)影響，現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，充分結(jié)合傳統(tǒng)的制作工藝，并且把陶瓷工藝材料和技術(shù)所能表達(dá)出來的美，都充分加以運(yùn)用到現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作中常常不滿足于已有的形式，既包含著傳統(tǒng)工藝的因素，又有著一定程度上的變異和創(chuàng)新，這種漸變的陶瓷創(chuàng)作手法慢慢的被更多人接受，逐漸出現(xiàn)綜合裝飾這種獨(dú)特的藝術(shù)裝飾形式，在一件陶瓷作品中，同時(shí)運(yùn)用釉上、釉下、顏色釉、刻花、貼花等等，以及利用不同的材料、工具，甚至于一些稻草、木屑、麻繩等等一切具有裝飾意義的手法創(chuàng)作出不同風(fēng)格和不同表現(xiàn)手法的藝術(shù)作品大大豐富了陶瓷創(chuàng)作裝飾的范疇，現(xiàn)代裝飾瓷，在現(xiàn)代許多發(fā)達(dá)國家和地方，已經(jīng)超越普通工藝品的層次，成為獨(dú)具特色的藝術(shù)創(chuàng)作，并越來越被人關(guān)注和喜愛，這是陶瓷工藝美術(shù)的發(fā)展和豐富古瓷文化在中國悠久的歷史長河中，曾獲得過輝煌的成就，但這畢竟屬于“昨天”的事情。
說明不了“今天”如何我們不能總是用先人的創(chuàng)造裝飾自己，而應(yīng)該在繼承的基礎(chǔ)上加以發(fā)展和創(chuàng)新。
作為當(dāng)今的陶瓷人要緊隨著前人的腳步，繼承前人的珍貴遺產(chǎn)，加以貫通并努力發(fā)展新工藝、新技術(shù)，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)以及正確的創(chuàng)作設(shè)計(jì)思想和美學(xué)觀，陶瓷人共同努力，相信陶瓷藝術(shù)將會(huì)有更加輝煌的明天
