(景德鎮(zhèn)昌南畫院)摘要：在歷代瓷畫中，梅花是花鳥畫中的重要題材現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)作品中的梅花圖，采用繪畫、刻花、堆雕、捏雕、青花釉里紅等裝飾技法繪制，給人以高雅的藝術(shù)享受關(guān)鍵詞：梅花瓷畫“獨(dú)領(lǐng)天下春”的梅花，清香飄逸，是中國工藝美術(shù)作品中的重要題材如漆器、玻璃器、布匹、紗巾、陶瓷等等“梅蘭竹菊”四君子中，梅花為首；“歲寒三友”中，也有梅花梅花不僅是工藝美術(shù)作品中的重要題材，同時也是歷代詩詞文賦中經(jīng)常吟詠贊頌的千古題材在中國文化中，梅花有著重要的地位梅花以“稟天質(zhì)之至美，凌歲寒而獨(dú)開”的天性，成為中國文人人格的最高精神境界。
梅花疏影橫斜的風(fēng)韻，清雅宜人的幽香，是其它花卉所不及的，愈是老千古枝，梅花愈顯得蒼勁挺拔，生意盎然梅花的香韻一向為人們所傾倒，濃而不艷，冷而不淡，沒有一種花有梅花那么傲骨，那么清趣梅花在冰雪中育蕾，在雪里開花，不畏嚴(yán)寒，獨(dú)步早春的精神，歷來被用以象征人們剛強(qiáng)意志，把它當(dāng)作高雅志士的化身陸游在詩中贊頌梅花“凌厲冰霜節(jié)愈堅，人間乃有此癯仙”“一朵忽先發(fā)，百花皆后香欲傳春消息，不怕雪埋藏”梅花不畏霜雪嚴(yán)寒的精神，堪為人的楷模梅花是薔薇科花卉，分布在長江以南各地我國種植梅花，已經(jīng)有四千歷史隋唐時代，植梅、詠梅之風(fēng)盛極一時，杭州孤山的梅花，在唐宋就已聞名于世，北宋詩人林和靖在西湖孤山結(jié)廬隱居、植梅為伴，“梅妻鶴子”成為千古流傳的文人佳語。
“疏影橫斜水清淺、暗香浮動日黃昏”自宋代以來，一直成為膾炙人口的絕唱。
人們喜愛梅花，還將后代以梅花起名“梅花”、“梅香”、“梅嬌”、“梅影”、“紅梅”、“笑梅”、“夢梅”、“詠梅”等等名字是人們希望自己兒女既像梅花一樣美麗，又像梅花那樣清純可愛，有頑強(qiáng)的生命力在宋代的絹畫中，就有“梅竹雙清圖”，畫上有梅樹兩株，并點(diǎn)綴荊棘雜草，一老一嫩的梅樹為主體，從根部逐漸向上疏開，到稍頭雙聚擾，形成縱貫全局的氣勢，作品用筆精工勁逸，梅花用雙勾畫法，敷色清淡，工而不板，麗而不俗宋代楊無咎是畫梅高手，作品清爽不凡他的“四梅圖”表現(xiàn)了梅花從含苞待放到盛開，枯萎的變化過程含苞時，嫩枝尚未疏張、枝頭已含花蕾待放時，枝干疏展，含苞初綻的花朵，猶如含羞少女盛開時，香氣襲人，如春深似?？葜x時，隨風(fēng)飄散，似神女散花，令人感懷。
“四梅圖”不僅寫出了梅花的形色，還畫出了梅花的情意，具有感人的意蘊(yùn)，梅花圖中的高逸清韻，作者高雅情操的精神寄托趙孟堅的“歲寒三友圖”，把松竹梅合為一圖，三友都具有堅貞耐寒的精神，是花木之中之至清者，這幅作品是“三友圖”的起源，后來，又繁衍為“四君子”元代王冕的“墨梅圖”，似橫空出世，呈一枝梅花于觀者面前，蓓蕾初綻，英姿颯爽，枝桿橫斜修長，舒展挺秀，花朵清新，梅花枝與花朵墨色的濃淡對比強(qiáng)烈，顯示梅花麗質(zhì)，與挺秀的枝干一起產(chǎn)生了峭拔的視覺效果題詩“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”既道出了作品內(nèi)涵，剛勁的書法也襯托了畫面清代八大山人的“古梅圖”，畫面是一幅飽經(jīng)風(fēng)霜摧折的古梅，雖被摧殘，卻仍顯示出剛勁的風(fēng)骨，虬枝老干，挺拔向上，枝頭進(jìn)綻出清香花朵，給人以強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷裝飾中，明代民間青花中的梅花圖和清代官窯五彩，粉彩梅花，是風(fēng)格各異的代表作在明代民間青花碗、盤中有大量的“月梅圖”、“梅竹雙清圖”、“三友圖”，寥寥數(shù)筆的梅花，構(gòu)圖于簡潔中見情趣，詩意盎然，灑脫自如。
耐人尋味的是民間青花藝人雖然文化水平不高，但是，他們筆下的梅花卻有很強(qiáng)的文入畫風(fēng)格點(diǎn)線之間出神入化，超凡脫俗，比明清時期徐謂，八大山人的墨梅，用筆更瀟灑，構(gòu)圖更簡練與文人畫中含有作者憤世嫉俗的情感寄托不同，民間青花中的梅......
陶瓷藝術(shù)分類很多,下面是其他類別的陶瓷藝術(shù) :
