陶瓷研究刊載鴻永資訊：形式與美感，又叫形式美（通常稱形式感與美感，亦稱審美），審美情趣，審美態(tài)度，審美作風(fēng)，往往影響你選擇什么樣的藝術(shù)形式，采用什么樣的表現(xiàn)方法，對形成作品的藝術(shù)風(fēng)格和作者藝術(shù)修養(yǎng)起到很重要的作用我的具體體會是：（一）以我為格，揚(yáng)我個性以我為格揚(yáng)我個性，本意就是按照自己的性格喜好，審美情趣，技藝特長，采用適合自己的藝術(shù)形式，在繼承的基本上，探求工藝制作的新路，既保持傳統(tǒng)，又不受傳統(tǒng)束縛，畫出具有自己的藝術(shù)風(fēng)格的作品，代表著自己的藝術(shù)個性“格”在傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域里非常注重，特別是繪畫藝術(shù)很強(qiáng)調(diào)立格，潘天壽先生說：“畫格即是人格的投影”。
在宮廷繪畫、文人畫，強(qiáng)調(diào)人格，講究畫品、畫格而畫瓷等是工藝品制作，屬民間藝術(shù)，多出自民間藝人之手，更由于民間藝術(shù)不落款、不署名一個畫種一個味，一個地區(qū)一個味，不強(qiáng)調(diào)每個人的格調(diào)，只強(qiáng)調(diào)有沒有中國味時代不同了，從事工藝美術(shù)工作者的隊(duì)伍素質(zhì)發(fā)生了很大變化，大多數(shù)的工藝美術(shù)工作者都是從大專院校畢業(yè)的，他們受過正規(guī)的藝術(shù)訓(xùn)練，特別是市場經(jīng)濟(jì)指導(dǎo)下的工藝美術(shù)作品，越來越講究品格、風(fēng)格、個性。
因此，“格”的問題應(yīng)運(yùn)時代需要，擺在每個工藝美術(shù)工作者面前強(qiáng)調(diào)每個工藝美術(shù)工作者的作品，具有自身的藝術(shù)風(fēng)格和個性什么是作品的藝術(shù)風(fēng)格和個性呢？我認(rèn)為“格”就是指藝術(shù)風(fēng)格，由于它與作者的性格喜好有關(guān)聯(lián)，所以叫藝術(shù)個性風(fēng)格也好，個性也罷，強(qiáng)調(diào)的都是與眾不同眾多的不同點(diǎn)就構(gòu)成了個人作品的藝術(shù)特征。
因此，“格”就是畫家作品的風(fēng)格與個性所構(gòu)成的藝術(shù)特征古往今來的名家巨匠為什么強(qiáng)調(diào)畫格即人格、畫品即人品，強(qiáng)調(diào)“文若其人、畫若其人”呢？齊白石先生說“夫畫者，本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕名利方可從事于畫”畫和瓷器自古以來屬藝術(shù)品，又是商品，可以饋贈友人和滿足達(dá)官貴人與商賈而投放市場賣錢而多數(shù)畫與工藝品的買主，只是喜歡收藏藝術(shù)品，并不是能畫之人至于筆墨、章法、氣韻對他們來說是玄而玄的問題，俗話說得好，隔行如隔山不強(qiáng)調(diào)畫品即人品，畫格即人格，那些粗制濫造、以劣充優(yōu)、以假冒真的東西就會涌入藝術(shù)品市場所以，古往今來把人品與畫品捆縛在一起，讓學(xué)畫之人時刻告誡自己，樹立赤誠的藝子之心喚起良知，實(shí)際上是職業(yè)道德教育，有百益而無一害我古彩作品的藝術(shù)個性，比較明顯有些地方甚至與傳統(tǒng)古彩相悖，我繼承了古彩線描剛勁，但在用線時傳統(tǒng)線條簡潔，我的線條較為周密；形象上，傳統(tǒng)古彩仕女人物比較古樸，而我的仕女形象比較秀美；傳統(tǒng)人物不彩臉，我的傳統(tǒng)人物彩臉；傳統(tǒng)人物服裝圖案是用地皮圖案、底心圖案和戲劇服裝圖案來裝飾；在色彩上，傳統(tǒng)人物是大紅大綠，我的色彩大紅多、大綠少；在品位上，傳統(tǒng)古彩追求的是民間味，我追求的是工筆重彩味，但我的古彩和傳統(tǒng)古彩一樣具有東方味、中國味！陶瓷研究刊載鴻永資訊：具體說來有哪些藝術(shù)風(fēng)格和文化品味呢？古人說得好“善學(xué)者還從規(guī)矩”，從這一點(diǎn)上來講我的古彩藝術(shù)風(fēng)格自然離不開傳統(tǒng)古彩那種線條剛勁、色彩強(qiáng)烈、構(gòu)圖圓滿、內(nèi)容吉祥等總的藝術(shù)特征；離不開段茂發(fā)先生古彩藝術(shù)對自己的巨大影響在我古彩藝術(shù)的血液里流淌著傳統(tǒng)古彩、段氏古彩的血液本來自己的古彩應(yīng)讓收藏家、讓“后來人”去歸納，自己說自己難免有自吹自擂之“嫌”，為了滿足收藏者對我“方式古彩”的關(guān)心，我只好自己來講了我的藝術(shù)總的特征，外在的藝術(shù)風(fēng)格，可以歸納成十個字，即：豐富、厚重、秀美、精細(xì)、華麗內(nèi)在的文化品位可以歸納成十二個字，即：民俗味、歷史味、文學(xué)味、美學(xué)味1．具體說外在的藝術(shù)風(fēng)格是：①豐滿：主要體現(xiàn)在構(gòu)圖圓滿，內(nèi)容豐富②厚重：主要體現(xiàn)在用頭濃料畫線和二次填色所以，我“方式古彩”一是線條厚重，二是色彩厚重，觸摸時手感很強(qiáng)，有凹凸感③秀美：主要體現(xiàn)在長期堅持向段老師的古彩人物仕女學(xué)習(xí)，向優(yōu)秀“連環(huán)畫”學(xué)習(xí)，熟練掌握畫仕女頭子的技巧因而頭子畫得比較秀美、準(zhǔn)確④精細(xì)：無論是人物衣裙、衣領(lǐng)、衣袖和飄帶上的圖案都畫得精細(xì)、工整整個器物的邊腳、地皮、斗方和底心的圖案都畫得比較精致⑤華麗：主要體現(xiàn)在我的古彩以紅為“帥”，深水綠為“賓”，其他色彩為“從”，使色彩既對比又和諧，不生硬、不火氣其次把金作為一種顏色用，使它華而不俗，既華麗又明快2．具體說內(nèi)在文化品味是：①民俗味：我的古彩花鳥繼承了同音諧韻，緣物寄情，借物寓意，強(qiáng)調(diào)了象征寓意，以祥為根的取材方法如早生貴子、多子多福的生育觀念；白頭偕老、白頭齊眉的婚姻觀念；一本萬利、富貴天佑的財富觀念；清正廉明、克己奉公的仕途觀念；修身求壽、五世同堂的福壽觀念；風(fēng)調(diào)雨順、國泰民安的太平觀念②歷史味：堅持以史為脈，以典為魂。
努力反映先賢的人文精神、人格魅力創(chuàng)作了遠(yuǎn)古的嫦娥奔月、女媧補(bǔ)天、精衛(wèi)填海、炎黃戰(zhàn)蚩尤；上古的堯、舜、禹、湯；周的文王、武王、姜尚、周公，春秋的老子、孔子、孟子、莊子、孟母、奕秋、西施；戰(zhàn)國的墨子、韓非子、廉頗、藺相如；漢的張良、王昭君、卓文君、蔡文姬；三國的劉、關(guān)、張和諸葛亮、黃忠、貂蟬；晉的陶母、陶侃、祖逖、陶淵明；唐的唐太宗、魏征、徐茂公、秦瓊、羅成、薛仁貴、劉禹錫、李太白、武則天、上官婉兒、楊貴妃；宋的楊業(yè)、包拯、穆桂英、狄青、陽母、歐陽修、周敦頤、林和靖、鄭思肖、李清照、岳母、岳飛；明的劉伯溫、海瑞、于謙、濟(jì)公等歷史人物③文學(xué)味：注重名人名著的詩詞題句、題材，內(nèi)容多出自《西廂記》、《紅樓夢》、《東周列國志》、《三國演義》、《隋唐演義》、《楊家將》、《說岳傳》、《英烈傳》以及元明雜劇劇本，題句多采用唐詩、宋詞、元曲、三字經(jīng)、千字文中的名句典故多出自三字經(jīng)和中國歷代典故辭典④美學(xué)味：注重形式美學(xué)，注重點(diǎn)、線、圈的應(yīng)用，如衣紋的聚與散，疏與密，長與短，弧與直；注重填色后面的外形，如玲瓏石的外形，像蹲獅、像伏虎、像立猴、像奔馬，把蘇州園林的石頭印象應(yīng)用于古彩；注重樹的穿插、交搭、相行、相讓、相呼應(yīng)注重色彩的對比與和諧；注重在題款時對篆書、隸書和行書的應(yīng)用等形式美學(xué)問題以上外在的藝術(shù)風(fēng)格與內(nèi)在的文化品位，構(gòu)成了”以我為格，揚(yáng)我個性”的藝術(shù)特征（二）以美為本，樹我品牌陶瓷研究刊載鴻永資訊：創(chuàng)造“既有段氏血緣，又有方式特征”的古彩，就應(yīng)牢固樹立以美為本，不美的東西不應(yīng)該是段氏古彩的，也不應(yīng)該是方氏古彩的作為我們的導(dǎo)師，段茂發(fā)先生的古彩人物和古彩花卉是很美的，作為他的學(xué)生，理所當(dāng)然地要創(chuàng)造美的形象、美的服飾、美的意境、美的圖案、美的色彩、美的觀念所構(gòu)成的美的作品，給人以美的享受為什么要以美為本？我想理由有三點(diǎn)首先，美是一種原則潘天壽先生說：“美有如火的熱情，美有冷靜之頭腦，美有冰雪之聰明，美有自由之旋律，美有無邊之真誠，美有極端之善意，美有至樂之境域”又說“一民族之藝術(shù)即為一民族精神之結(jié)晶，故振興民族藝術(shù)與振興民族精神有密切關(guān)系”因此，美是人類共同追求的精神財富”愛美之心，人皆有之”，以美為本，就是以人為本因此美是各類藝術(shù)家共同遵循的原則在這個前提下，美是一種標(biāo)準(zhǔn)，是衡量一個美術(shù)家造型能力、繪畫能力強(qiáng)弱，藝術(shù)修養(yǎng)高低、作品好壞的標(biāo)準(zhǔn)所謂畫鬼容易畫人難，就是這個道理居于這個道理，美還是一種責(zé)任，我們不能把不美的東西留給后人，這是我們的歷史責(zé)任，我們不能把不美的東西賣給收藏者，讓藏友們蒙受損失，這是我們的社會責(zé)任實(shí)際上以美為本是我在古彩藝術(shù)、古彩學(xué)術(shù)的求索之路，也是我維護(hù)景德鎮(zhèn)聲譽(yù)的一種原則，是我用畢生精力追求的目標(biāo)，更是我為景德鎮(zhèn)重振雄風(fēng)的精神狀態(tài)同時，又是我創(chuàng)造美的行為準(zhǔn)則和宗旨其次，美是一種紐帶，據(jù)心理學(xué)家說：美之所以讓人關(guān)注，是因?yàn)槿祟愑小皭勖赖谋灸堋泵兰ぐl(fā)著一代又一代人，建造了美麗的杭州西湖、蘇州園林，美讓人們造就了泰山、華山、黃山、廬山，美引導(dǎo)人們建造了像北京、長安、洛陽、武漢等文化古城，吸引中外游客絡(luò)繹不絕地游覽名勝同樣的道理，為了美，景德鎮(zhèn)的一代代陶工，造出了“此物應(yīng)是天上有，人間哪得幾回聞”的美麗瓷器，通過絲綢之路與海上航線運(yùn)向世界各地，使人了解中國，同時又使自己了解了世界，美是一條紐帶緊緊地把中國人民和世界人民聯(lián)系在一起，致使千瓷都景德鎮(zhèn)成了法國路易十四王朝所向往的人間圣地，一個創(chuàng)造瓷器、一個創(chuàng)造美的圣地千禧后的第一個辛巳i即l，我六十大壽，為自己畫了兩塊賀壽盤，一日“修身求壽”盤，畫的是一雙綬帶，三組繡球花，一塊“厚德載物”的大石頭，意在修德、修身、修長壽旨在告誡自己，不要因瑣事生氣，影響身體健康，應(yīng)修身長壽二日”富貴高壽”，畫的是三個大壽桃，一朵正待盛開的牡丹，意在多福、多壽、多富貴因?yàn)?，退休后與老伴的退休金合在一起數(shù)干元，日子過得雖然算不上富裕，確也算得上“小康”人家實(shí)際上是自己的一種自娛自樂，卻引起了許多藏友的共鳴，紛紛要這兩件作品，十過去了，“修身長壽、富貴高壽”一直贏得收藏界的贊譽(yù)，還有人寫信來講“這是兩件經(jīng)典之作，不僅意思好，而且畫得好，色彩艷、意境美”可見自古以來美是一條紐帶，大則可以把兩國人民的傳統(tǒng)友誼連在一起，小則可以將陶藝家與收藏家聯(lián)系在一起另外，美還是一種文化，人們習(xí)慣地把繪畫藝術(shù)稱作美術(shù)，美術(shù)是一種美的藝術(shù)，也是一種美的技術(shù)，更是一種美的文化，美是一種從內(nèi)容美到形式美的統(tǒng)一；是內(nèi)在美和外在美的統(tǒng)一；是材料美和工藝美的統(tǒng)一陶瓷美術(shù)是美術(shù)學(xué)科中的一個門類，古彩是陶瓷美術(shù)中的一種美學(xué)形式，更是用美學(xué)形式反映民風(fēng)民俗、歷代先賢的社會實(shí)踐的美學(xué)文化古彩的題材無論是祥瑞題材還是歷史題材都有一個美好構(gòu)思，祥瑞題材如富貴高壽、白頭齊眉、連生貴子、連有余；歷史題材如一身正氣、兩袖清風(fēng)、三寸之舌、四海為家等等，都有一個優(yōu)美的故事，仕女都有一張秀美的臉孔，“閉月羞花”、“沉魚落雁”，英雄多是劍眉鳳目、豹頭環(huán)眼、文人雅士多是潘安再世、宋玉還魂；老者多是鶴發(fā)童顏、老當(dāng)益壯，孩童多是天庭飽滿、地閣方圓等等正面形象；優(yōu)美地居住環(huán)境，如仕女的居住環(huán)境，優(yōu)雅、安靜、富有深閨內(nèi)院的文化氛圍和審美情趣居室周圍多種青竹、芭蕉，多修假山、蓮塘，水中鴛鴦相親相愛、游魚成雙成群等，岸邊桃紅柳綠映襯其間室外燕子繞窗，黃鸝歌唱，室內(nèi)裝點(diǎn)著博古、檀香、琴棋書畫，展示著主人的修養(yǎng)與情操，楹聯(lián)、扁閣、條幅、中堂表達(dá)著主人的信條與準(zhǔn)則，盡顯豪宅深閨大戶人家的人文風(fēng)貌與人間佳境從員外、官宦人家的后花園，到皇家后宮的上林苑，到處都是“山光照檻水繞廊，五云歸送春風(fēng)香，小鳥枝上亦朋友，落花水面皆文章”美不美？美極了！林風(fēng)眠先生曾經(jīng)講“藝術(shù)的第一利器，是它的美”陶瓷研究刊載鴻永資訊：怎樣在以美為本的前提下樹己品牌呢？我的體會有三點(diǎn)：其一要有永不停留的奮斗姿態(tài)；其二要有永遠(yuǎn)為美的奉獻(xiàn)精神；其三要永懷藝術(shù)的赤子之情①永不停留的奮斗姿態(tài)一定不可少：我今七十歲啦，我還要為段氏古彩的發(fā)揚(yáng)光大和方氏古彩的不斷完善、成熟而畫古彩，為創(chuàng)造古典美與現(xiàn)代美的融合而探索，為古彩彩繪的新工藝?yán)沓鲆粭l切實(shí)可行的操作程序而辛勤地勞作我的古彩雖然得到社會和收藏界藏友們的承認(rèn)，市場已逐步打開但操作以來卻不如傳統(tǒng)的彩繪工藝簡便和易于掌握所以，新的彩瓷工藝的操作程序還未理得很順當(dāng)、很條理，不便于傳播探求一種用于自己古彩的藝術(shù)語言，整理一套適合自己古彩的工藝操作，走出一條屬于自己古彩的創(chuàng)作之路只有永不停留的奮斗姿態(tài)，才能使自己方氏古彩的品牌樹起來，才能使段氏古彩根深葉茂，發(fā)枝發(fā)椏，永葆青春②永遠(yuǎn)為美的奉獻(xiàn)精神：康熙五彩的仕女人物是當(dāng)時陶工遠(yuǎn)學(xué)前輩陳老蓮；近學(xué)同輩吳友如、錢惠庵，借鑒楊柳青畫、新安木刻而自成一體的優(yōu)美的仕女人物身段、秀美的仕女臉蛋，富有靈氣的樹、石、草、點(diǎn)，是康熙五彩當(dāng)?shù)牧⑸碇?，是古彩仕女的?yōu)秀傳統(tǒng)然而，當(dāng)雍正粉彩悄然興起的時候，康熙五彩（也就是今天的古彩）就成了民間藝人養(yǎng)家糊口的手段瓷器在手中停留的時間短，沒有足夠的時間去思考，形象也沒有足夠的時間去修正由于不了解上流社會婦女的生活，背景也千篇一律，形式化、程式化、概念化，從清末到民初每況愈下直到段氏古彩的出現(xiàn)，古彩又開始興盛，段氏古彩在古彩人物上的歷史功績是功不可沒的現(xiàn)在好了，退休后有豐厚的退休工資，有富足的創(chuàng)作時間，應(yīng)該努力探求新路，使古彩藝術(shù)邁上新的臺階這時倒使我想起青時代的那種“趕超英國”的拼命精神現(xiàn)在老了，各項(xiàng)條件都很優(yōu)惠，就應(yīng)靜下心來為古彩畫點(diǎn)可視作品，供后來人參考“犬守夜，雞司晨”，人應(yīng)該盡點(diǎn)歷史責(zé)任心；“蠶吐絲，蜂釀蜜”，人應(yīng)該懂得回報社會。
我的中專、大學(xué)是吃人民助學(xué)金、調(diào)干金，完成學(xué)業(yè)的，人民給予我一切，我要將一切奉獻(xiàn)給人民不能受商品經(jīng)濟(jì)的影響，一切向錢看，更不要受“大師現(xiàn)象”影響，為“大師”而奔走，浪費(fèi)了對老人來說非常寶貴的時光，在來日無多之時應(yīng)多做點(diǎn)實(shí)事，要珍惜“夕陽紅的燦爛與從容”，我要畫古彩，畫到生命的永遠(yuǎn)，給后世留點(diǎn)可以借鑒的作品③永懷藝術(shù)的赤子之情：我在離開教學(xué)崗位之前，并沒有取得教授資格證，獲得學(xué)校內(nèi)聘的教授稱號是后來的事在繪瓷方面也沒有取得國家級工藝美術(shù)大師榮譽(yù)稱號。
但我從來就沒有看不起自己，張志安先生曾開導(dǎo)我說：“拿起鋼筆能寫出具有教授水平的學(xué)術(shù)報告、學(xué)術(shù)論文和專業(yè)著作，拿起料筆能畫出具有大師水平的陶瓷作品不是教授、大師，卻能做教授、大師的事，有什么不好呢？“水惟善下能成海，山不爭高自及天”，這番話指的就是永懷藝術(shù)的赤子之情為此，我在學(xué)術(shù)上從來就是用教授的水平要求自己，在陶瓷作品的創(chuàng)作中從來就是用大師的水平衡量自己對自己從來不降低標(biāo)準(zhǔn)，處在這人才輩出“長江后浪推前浪”的時代，要有老一代陶瓷藝術(shù)家的胸襟、學(xué)識、修養(yǎng)，心中只有一個信仰——對藝術(shù)的無限忠誠與執(zhí)著不能遇到挫折就不去做學(xué)問、不去研究學(xué)術(shù)，不去練功，不去畫古彩，不去寫文章談體會，推卸責(zé)任，不去畫示范作品，為后人排憂解難，為后世修橋鋪路一個陶瓷藝術(shù)工作者，需要的就是不計較個人得失，永懷藝術(shù)的赤子之情此外，畫古彩一定要了解我們中國人的文化心理，理解他們心目中對美的要求，才能真正樹立“方氏古彩”的品牌效應(yīng)，才能在段氏古彩這棵參天大樹的護(hù)佑下拙壯成長什么是我們中國人對美的理解呢？主要表現(xiàn)在正統(tǒng)、穩(wěn)定、厚重、明朗、端莊和寓意[正統(tǒng)]主要表現(xiàn)在美學(xué)思想上與收藏心理上，要求有中國味，即中國繪畫藝術(shù)中傳統(tǒng)的民間畫味、傳統(tǒng)的文人畫味、傳統(tǒng)的宮庭畫味講究師承、出身、流派，愛從血統(tǒng)、血脈上看藝術(shù)品，是名家登堂入室的弟子，還是科班出身的學(xué)子，否則是旁門左道，不喜歡混血兒所以我的古彩緊扣住段氏古彩的用筆，工筆重彩方向不放松陶瓷研究刊載鴻永資訊：[穩(wěn)定]審美形式上，要求構(gòu)圖中正，不能過分傾斜，不強(qiáng)調(diào)對稱，但要求均衡，要顯得安定所以傳統(tǒng)古彩構(gòu)圖多是中正、均衡、上小下大、上輕下重的盆景式構(gòu)圖，特別是古彩花鳥尤其明顯這與中國人講究公正、公平的思維模式有關(guān)系[厚重]審美標(biāo)準(zhǔn)上，要厚重、濃重、沉著中國畫和民間藝術(shù)太多都單線平涂，古彩在填色時也是單線平涂它們卻很講究厚重，不喜歡單薄、輕飄、淡寡沒有分量的作品這與中國人講究厚道、厚德載物、厚積薄發(fā)等思想有關(guān)厚重另外一層意思是希望作品有深厚的文化底蘊(yùn)與深厚的歷史淵源我在制作精品時，很強(qiáng)調(diào)、也很注重所以常采用頭濃料畫線和二次畫線，填色時很注重填厚以及二次上色，讓作品外觀不花、不寡、很厚重[明朗]審美習(xí)慣上，喜歡色彩明朗、不陰暗、不發(fā)灰的色彩視覺美喜歡充滿“陽光”，喜氣洋洋的色彩因中國人大多喜歡春天，喜慶吉祥的畫面。
我的古彩在色調(diào)上愛選用熱熱鬧鬧、欣欣向榮，這種氛圍來制作精品，如唐太宗過蓮塘、蘇東坡重返翰林院、春暖華清池等作品，色調(diào)都非常明朗[端莊]審美愛好上，喜歡端莊、舉止大方，仕女特別喜歡畫得品貌端莊我很講究這一點(diǎn)，沒有出閣的少女，主要是畫她品貌端莊、嫻淑秀美；丫環(huán)畫她的俏活和嫵媚的風(fēng)姿；少婦時段的仕女主要畫她的大方、從容的氣質(zhì)服飾上的紋飾我畫得較嚴(yán)謹(jǐn)，首飾畫得很精心、精致總之，我對端莊這一“美學(xué)”名詞的理解是：丫環(huán)的美在于活俏、嫵媚；小姐的美在于嬌羞、嫻淑、聰慧；少婦的美在于大方、從容；公子的美在于帥氣、文采、風(fēng)度；武士的美在于忠勇、壯實(shí)、威武、彪悍；老叟的美在于智、謀略、凝重、深沉；老婦的美在于慈、賢惠、慈祥、富態(tài)；童子的美在于憨、天真、無憂、爛漫[寓意]審美觀念上，特別注意彩頭，我也很看中這一點(diǎn)，如畫梅花千萬不能給人畫倒梅（與倒霉諧韻），就像送禮不能送鐘一樣（與送終諧韻），時鐘必須自己買，善始善終、忠心耿耿，一片忠誠我很少畫黛玉葬花、蘇三起解、打漁殺家、綠珠墜樓等畫面。
殺、傷、病、殘、死是我們中國人最忌諱的，即使畫得好，也很難有市場彩頭好也是我們中國人衡量事物美不美的重要因素從十五歲跟隨恩師段茂發(fā)先生學(xué)習(xí)古彩以來，至今已有五十六個頭，是段老師傳授了我一生的事業(yè)，是他讓我與古彩結(jié)下了一生的情緣以上是我粗淺的體會為此我有幾句話敬請老師、同學(xué)、專家、學(xué)者、藏友、古彩同仁精明共勉；勤練內(nèi)功是根本，吃苦拼搏能樹人平凡里面含機(jī)遇．勵志奮斗渡光陰-成功訣竅在于勤，學(xué)無止境才是真淡泊人生畫古彩，回報社會是本份（本文作者系著名學(xué)者、古彩專家、景德鎮(zhèn)高等?？茖W(xué)校教授）
名家教授分類很多,下面是其他類別的名家教授 :
