（鴻永資訊陶瓷研究出品文：童福萍）不管數(shù)學(xué)好不好，在構(gòu)思作品時，彭松一定不只處在平面的二維空間，他用幾何解構(gòu)器物，整體畫面由點、線、面分解，之后用紋樣、色彩、不規(guī)則開光重新架構(gòu)，這種抽象的表達更像解幾何題，融合了精心之復(fù)雜與細節(jié)之豐富他幾乎每天都到工作室，小小一問放了各種器型的瓷坯，幾無轉(zhuǎn)圜之地，但他喜歡這樣的親密，能一邊創(chuàng)作一邊感受每件瓷坯的鮮活對這種自然而然的生命力，他特別鐘情。
當初在景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)讀書，他和同學(xué)去作坊燒窯、學(xué)藝，每天都要騎自行車穿過一片田地，有天他在田埂上騎著，想著田邊、田邊、田邊，忽然喜歡這種野趣，就將工作室命名為田邊窯，沿用至今實在是個妙人沒見過他惡形惡狀、總是輕言細語，十分好奇這樣的平靜、溫和，是何時修成？詳細聊下去，就知他也曾叛逆此種叛逆首當其沖面對的，就是他的父親彭競強彭競強畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院粉彩專業(yè)班，著名陶瓷藝術(shù)家、中國陶瓷藝術(shù)大師，擅粉彩、古彩、斗彩、釉里紅和綜合裝飾，是一位專業(yè)而低調(diào)的人出身陶瓷世家，彭松總覺得別扭，因為父親秉承傳統(tǒng)教育，對他要求特別嚴格，看不得有一點錯一十出頭開始跟父親學(xué)藝，他十分彷徨，又很少聽到鼓勵，于是他總覺前路漫漫、看不到盡頭，畫風(fēng)愈發(fā)拘謹?shù)讲坏酶赣H認可。
現(xiàn)在回想，倒真是一個愛之深責(zé)之切，一個情之深心之切，父與子太過在乎對方幸虧彭松在進入江西省陶瓷研究所之后，又考入景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學(xué)深造，接觸到大量現(xiàn)代藝術(shù)意識，深入理解傳統(tǒng)和現(xiàn)代的關(guān)系所謂距離產(chǎn)生美，他在大學(xué)才開始靜下心來，想著父親的教導(dǎo)，好好琢磨起陶瓷手工之美與時代審美意趣的結(jié)合思想一放松，思維就不再拘謹傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)普遍存在規(guī)矩和范式，青花粉彩、古彩新彩：花草蟲魚、飛禽走獸；山水人物等，都有規(guī)可循、有矩要守，民間常說粉本傳高徒，其中的粉本就是規(guī)矩和范式在彭松眼里，這些規(guī)矩和方式都是用來打破的孔子說：從心所欲不逾矩，他偏偏逾矩。
所謂打破，實際上運用到幾何美學(xué)，混搭著各種裝飾手法、混搭著規(guī)則與不規(guī)則他是位潮人，關(guān)注時尚，想到最時尚其實就是反時尚，構(gòu)思出將中國傳統(tǒng)服飾的元素和陶瓷元素結(jié)合他和擅雕刻的李健合作，運用鏤雕、半刀泥塑器型，器上不規(guī)則斗上青花或粉彩，每一件瓷器都像是古裝麗人后來彭松又做了一些減法，在一個立體空間中構(gòu)思作品，用不規(guī)則開光分區(qū)，然后盡量從單色里面體現(xiàn)虛實，用色彩濃淡來分出層次，一些要工整細畫的圖案，他寫意疏放：一些可飄逸隨心的花鳥，他細心著墨整器冒似被切割，實際上卻充滿他的精心構(gòu)思、細致處理，虛與實、濃與淡、工整與寫意恰到好處地形成通景，氣韻當然生動起來他不為形式所拘，但并沒說不要形式，外練筋骨皮總是要先從內(nèi)練一口氣開始，這二十來，他都在爬山，不斷學(xué)習(xí)，勤練技藝，他說：人可以成為一種符號或標桿，可不能成為句號。
他把心態(tài)放得很正，不急不躁，安靜地畫，隨時隨地進入一種狀態(tài)。
就比如說夜深人靜，他的工作室總亮著燈，每天不畫到心滿意足他就不想停筆10月他的田邊窯進駐建國瓷廠創(chuàng)意園區(qū)，在三號車間，整個藝術(shù)空間又不是那種端正的四方格局，十分不規(guī)則，他設(shè)計這個空間時又因勢利導(dǎo)，運用幾何美學(xué)
